傅华阳接受凤凰娱乐独家专访
可能你对“傅华阳”这个名字有点儿陌生,但他的电影作品《快乐到家》、《无极限》、《精武门》、《七小罗汉》还是颇有名气。《无极限》口碑票房惨败之后,傅华阳吸取教训以《快乐到家》再战银幕,收获过亿的票房成绩和粉丝的好评,却遭遇大众的恶评。现在傅华阳携新作《铁血娇娃》磨拳霍霍,准备又一次发起攻势。这一次,对于票房和口碑,他都信心满满。
6月16日,《铁血娇娃》剧组借上海电影节之机组织宣传,傅华阳导演接受了凤凰娱乐专访。谈起新作他滔滔不绝,将其定义为“中国第一部女子动作大片、展现女性自我意识的觉醒”,由于戏中也有只老虎,他还将影片称之为“森林版的《少年派》”。他认为《快乐到家》在它的目标受众中收获了良好口碑,并表示相比之下,《铁血娇娃》是“针对普通大众的”,受众更广。同时,他还提醒说“影片非常有杀气,很暴力,建议13岁以下儿童不要观看”。
傅华阳认为他这部新作属于一种新鲜的类型电影,而类型片正是现在中国市场所“没有做到极致的东西”。对于商业类型片颇有研究的他强调,中国电影现在是买方市场,“所以在这个时候,我们更多是要把片子做好,做出观众的类型选择趋向、质量趋向,而不是忽悠,不敢忽悠”。
【谈新作】
“中国第一部女子动作大片,森林版的《少年派》”
“杀气浓厚的重口味暴力电影,建议13岁以下儿童禁止观看”
《铁血娇娃》这部影片原来有个更具有辨识度但不太好记的名字——《五星上将》。至于为什么改名,傅华阳认为新的片名和影片本身更加贴切,“铁石心肠、冷血动物、身材姣好、都很年轻”。这部影片早在《快乐到家》上映之前就开始在发物料做宣传,后来就默默没了消息,傅华阳解释说之后的时间都花在了后期特效的制作上,影片中有一主要角色是只猛虎,傅华阳“诉苦”说,“后期的老虎太难做了,还有我们的老鹰、猴子、蛇也很难做,全部都是三维动画,做了一年多的特效”。
说起故事剧情,傅华阳一打开话匣子就收不住:“我们这个故事讲的是一位80后大姐(余男)带着一群90后女生出去自助游的故事,现在背包族挺多的,我们这次拍这群女生遭遇了一场战争,是一部冒险、动作、爱情电影,是一部丛林冒险类电影,这种类型在国内还是挺少的,但在好莱坞挺多的。”他还给影片下了多个定义,“中国第一部女子动作大片,展现女性自我意识觉醒”、“中国的霹雳娇娃在东南亚森林里遭遇了欧洲敢死队”,还是“森林版的《少年派》,因为还是关于一个老虎保护和虎性唤醒的故事”。
从《铁血娇娃》的预告来看,以余男为首的几位打女很是吸引眼球。傅华阳表示,拍戏之前对演员进行了6个月的特训,“所有的训练大纲都是以我的要求展开的,共训练十项课程,包含自由搏击、传统功夫、潜水、攀岩、军事动作、骑马、射箭等等,所有的特种部队训练课程,让她们将来能够承担不用替身的拍摄任务”,他形容影片是典型的“拳拳到肉、刀刀见血、箭箭穿心”,“是一部感官体验式的电影,是一部事件型的电影,充满速度与激情,因为来不及去思考别的,你必须要求生存,所以我们的要求是真实的危机,而不是你来我往的功夫电影”。
他继续补充说,“比如说,要不你杀死他,要不他杀死你,所以里面生理性的杀气很重,所以这部电影要小心噢,很重口味噢,中国前所未有的暴力电影,不适合小孩子看,我建议十三岁以下儿童禁止观看”。
【谈票房与口碑】
“《铁血娇娃》是适合全社会的作品,票房应不亚于《快乐到家》”
“《快乐到家》在目标观众中口碑良好,新片则定位于全社会”
据傅华阳透露,《铁血娇娃》投资5千万,他认为票房成绩应该不亚于《快乐到家》,“我觉得院线对我很看好,媒体的朋友也不反感,而我觉得这是我迄今为止水平最高的作品。因为我拍动作戏是很专业的,和别的导演不一样”。
然而,年初的《快乐到家》虽然取得了不错的票房成绩,但观众口碑却不太理想。问及傅华阳对于《铁血娇娃》的口碑是否有信心时,他答道:“《快乐到家》在我的目标观众中口碑很好,因为《快乐到家》是一部定制作品,是《快乐大本营》的五周年庆典作品,那我们能得到一流的票房,一定不是口碑不好,是那一群人的口碑很好,否则人家凭什么去花钱买你的电影票呢?所以,我觉得,口碑好不好,看看谁说。当然,我们也尽量做适合全社会的作品,比如说《铁血娇娃》就是针对普通的观众,不是电视方向,所以我期望这是一部有智商、有情商的作品”。
傅华阳接受凤凰娱乐独家专访
【聊电影市场】
“中国电影现在属于买方市场,忽悠早已行不通”
“中国大牌演员不够刻苦和专注,这点美国演员值得尊崇”
傅华阳认为,现在的电影市场属于买方市场,所以观众可以决定,什么东西值得去追捧,“他们已经不太受传统的宣传以及商业要素组合的影响,所以在这个时候,我们更多是要把片子做好,做出观众的类型选择趋向、质量趋向,而不是忽悠,不敢忽悠”。
作为一名一直专注于“动作电影”的导演,傅华阳对于类型片有他自己的看法。“中国的类型片不够走极端,因为它以前是一个不成熟的、模棱两可的时代。我认为中国电影一开始是文艺片时代,之后又出现的是伪商业片时代,要素组合的时代,大制作、大卡司、大明星、大宣传,所谓‘大’,其实也忽悠了一段时间的市场,而这种“大”法在好莱坞其实根本就不存在,好莱坞的模板其实就是典型的类型片模板,一定要有选择,什么片子就把什么片子做到家。当然,所谓大的要素组合当然好,但最重要的核心是类型片时代,所以我觉得现在中国进入一个新的时代:商业类型片时代。《泰囧》是纯喜剧,《致青春》是纯爱情,像我这是典型的冒险动作”。他补充说,“我之后想把功夫和喜剧做下去。我的电影都离不开动作,我的动作思维很丰富。我还是有根的,我没有跳来跳去。”
傅华阳爱用新演员,对此他这样解释“我觉得大牌演员,都不够刻苦。没时间给我训练,没时间给我拍摄档期,没时间来现场谈剧本谈台词,戏也进不去,体验生活也到不了,所以他们演戏的成分居多,跑场的时间多。所以我觉得,我的片子需要有足够的时间去体验、去消化、去培训,特别是动作和情感。我觉得这方面,美国的演员是值得尊崇的,他们接一部戏的时候不会同时做好多事儿,当然他的价格也在那儿摆着,我觉得这个时代是在发展中的、可以理解的时代吧。这个情况,慢慢会好的。像我们这部电影就是,所有的演员给足够的时间训练,无论是大演员还是小演员,这个特别好”。
和偶像李安的电影撞了“老虎”,傅华阳表示自己的老虎其实很早就有了,只不过《少年派》出得比较快,他还补充说,“如果我有机会,会做李安这样的电影,但是现在我们还是要适者生存吧。李安现在已经到了另外一个境界,随心所欲。我们现在,还是要做类型生存的方向,希望将来有机会做到李安这样有思考的方向”。