为了完整、系统地梳理和展现百余年来海派绘画发生、发展的历史面貌，为学术界进一步研究海派美术乃至海派文化的源流及个案提供可资参考的文献资料，上海市美术家协会以2013年在北京中国美术馆举办的“上海美术进京展”为契机，历时两年多的酝酿、组织和编撰，顺利推出了由上海美协编纂、上海书画出版社出版的《海派百年代表画家系列作品集》，并在2013上海书展首度与读者见面。

　　名家荟萃、精品云集，梳理海派美术发展脉络。海派绘画作为中国近现代绘画史上极为重要的组成部分，不仅继承了固有的优秀传统，更接受了西方艺术思潮的洗礼，从而碰撞出璀璨的火花，绘画源流呈现出多元取向，孕育出了诸多可与古人雁行的大家。经美协主席团反复研究，《海派百年代表画家系列作品集》最终遴选了海派美术150余年发展历程中最具代表性的18位画家：虚谷、任伯年、吴昌硕、刘海粟、唐云、吴湖帆、周碧初、林风眠、贺天健、丰子恺、关良、颜文樑、朱屺瞻、张大壮、吴大羽、谢稚柳、陆俨少、程十发。其中，中国画大家12位，油画大家3位，中国画油画兼擅的3位。这18位海派代表画家中既有在中国美术史上彪炳千秋的海派大家，也有倡导中西美术融合发展的艺术先驱、著名教育家。他们宝贵的艺术经历和卓越的艺术成就，全面而集中地体现了海派美术各个历史阶段的整体面貌和水平。

　　内容详实、拾遗补缺、填补海派美术研究空白。《海派百年代表画家系列作品集》的编纂体例分为三个部分：一是评述文章。邀请沪上美术史研究专家，或在画家已有研究成果的基础上重新阐发，使研究的广度和深度有质的提升，或经过多方面搜寻史料，采访画家后人，使读者对画家有更为全面整体的认识；二是艺术作品。作为本套丛书最重要的组成部分，作品的入选必须满足三个基本原则：作品必须为真迹；要有画家不同时期、风格、题材的作品；作品要具有代表性。根据这三个原则，各分册主编在编辑的配合下，邀请鉴定专家和画家家属共同参与筛选，确保学术上的严肃性。有些画家作品存世量较少，为此编辑多方联系收藏机构单位，甚至辗转联系香港和台湾的藏家提供图档，因此收集的不少作品是首次与读者见面；三是艺术年表。作为画家生平和艺术经历的基本线索，本套丛书的画家艺术年表基本已比较详细，但也存在一些史料上的差错。在编辑过程中，通过核实资料、咨询画家家属，全面纠正差错、补充疏漏，使得年表的史料更加丰富，填补了专题研究的多项空白。

　　打造品牌、注重品质，提升海派文化影响力。文化作为一个国家、一个地区综合实力的重要组成部分，越来越成为国家及地区间的竞争、角逐的关键领域。为了全面和系统展示上海美术的整体形象，进一步提升海派美术的影响力，上海美协定于2013年11月在北京中国美术馆举办“上海美术进京展”，这套《海派百年代表画家系列作品集》的编纂和出版是此次展览的重要组成部分，也将是系列活动的一个新亮点。整套《作品集》全十八卷可谓体例清晰，文献性与艺术性俱优，所涉及的专题学术文章和历史年表等资料达40余万字，选用画家不同时期的精品力作3000余幅，收录珍贵历史照片近600幅，书籍装帧也力求简洁、大气，突出艺术品质和典藏价值。更为重要的是，《作品集》对于业界研究与阐发在“西风东渐”与“国画革新”的历史背景下海派美术的滥觞与兴盛，进一步思考在当下语境中海派美术对开放包容、兼容并蓄的城市文化精神的形塑，提升海派文化的影响力都将发挥积极作用。

    进入新世纪以来，中国改革开放和经济社会发展进入了新的战略机遇期，文化事业、美术事业也获得了空前繁荣发展的大好时机。在这样的大背景下，如何进一步繁荣和发展上海美术事业，打造上海美术的整体形象，以增强上海的国际影响力、提升上海城市发展软实力，成为摆在上海美术界面前的重大现实课题。相信随着《海派百年代表画家系列作品集》、《上海现代美术史大系》等一系列重大美术理论工程的推进，上海美协将进一步廓清海派美术的发展脉络，明确时代赋予的职责与使命，为上海美术事业的繁荣发展多做贡献。