为了展示和宣传上海独立电影人风采，上海影协于10月28日在上海影城举办“姚安濂表演艺术创作座谈会。”今年8月，姚安濂凭借影片《打工老板》荣获第38届加拿大蒙特利尔国际电影节最佳男演员奖，这是继2004年范伟因主演《看车人的七月》荣膺此奖项后，十年间蒙特利尔国际电影节上诞生的又一位华人影帝。

　　交流座谈会上，姚安濂分享了自己从一名普通演员成长为影帝的25年心路历程，交流了自己在饰演电影人物时的情感把握、艺术处理和深入生活的体会，尤其分享了作为一名独立电影人成长的酸甜苦辣以及在逐梦路上的艰辛与不易。与会的业界导演、编剧、演员、专家学者也从各自角度对姚安濂的艺术成长过程作了中肯的评价。

　　用真挚的心对待生活，将艺术根植于生活。正如姚安濂自己所说，一个真正用心生活的人，才善于发现生活的细节，而这些正是表演的真实素材。从《江姐》中脾气火爆的反一号徐鹏举，到《隐形将军》中有着自己爱恨情仇的中统特务冷长礼，再到《盾神》中的嗜血狂魔汤伯凡，姚安濂塑造的反面人物给观众留下了深刻印象。然而这位名副其实的“反一号专业户”，最终凭借电影《打工老板》中林大林这一“有血性的南方汉子”的角色，获得蒙特利尔电影节最佳男演员的殊荣。

　　《打工老板》是一部反映中国制造业现实生存状态的影片，讲述了老板与工人生存的艰辛与不易。在加拿大参评时，姚安濂在电影院与观众一起观看了影片，通常在字幕放完剧场亮灯起后应该退场的观众，那天影片放完后却都没有离开，他们被影片感动了，站在放映厅里长时间地鼓掌。有一位华人观众自己是老板，看完后哭着握着姚安濂的手说，“你们终于为老板说句公道话了……”对此，姚安濂坦言，“演员演戏和个人生活经历是分不开的，在演戏的时候，能够将自身受过的挫折和对生命的感悟与体验注入所扮演的角色，才能引起共鸣。”

　　用心塑造每一个角色，体现演员职业精神。姚安濂1985开始演艺生涯，至今入行已近30年，塑造了近100多个鲜活的人物形象，从上海滩大亨到国民党专员再到市井小人物，各类角色虽年代、背景、身份不同，但姚安濂都拿捏得非常准确，这是演技的成熟，更是角色背后下的功夫。“我只有一个办法，就是在小角色中摸索前行，让人们能够从这些小角色中发现我的一些闪光点，下次能够给我一个更大、更好的角色。”现如今，姚安濂的演技成熟了，资历也增加了，但这种态度却已经成为习惯。

　　与姚安濂有过多次合作的著名表演艺术家奚美娟表示，在受物质化、利益化严重影响的演艺圈环境里，演员很少有时间琢磨表演，静下心来学习、体会、领悟角色的内涵，而姚安濂虽是一位独立演员，但却在自己的演艺道路上踏踏实实的学习、进步和奋斗，在他身上体现了一种职业精神。上海戏剧学院电影电视学院副院长魏东晓说，看到姚安濂饰演的那些角色，他的努力，他的成功，使那些仍在学校里一以贯之执教的老师很安慰，因为还有同仁在通过真听、真看、真感受每一个角色的现实背景，去饰演每一个平凡的角色。

　　始终坚持表演梦想，金子发出耀眼光芒。姚安濂不是“科班出身”，从1986年涉足影视圈以来，最大的困惑就是不被认同，但对演戏的热爱，使得他在这个圈子里坚持了下来。为了得到同行和观众的认可，“我每一个角色都不会放过，我就是希望观众能够记住我，所以不论角色大小，我都会调动所有的表演经验，所有的表现方法。”姚安濂如是说。

　　姚安濂表演的启蒙老师、上海戏剧学院教授张应湘表示，姚安濂演戏非常认真、非常执着、非常追求，他就是喜欢表演，全心全意地扑在表演上，就是这一点，成就了他的一生；上海沪剧院院长茅善玉也认为，姚安濂作为一名独立演员，几十年蜇伏默默无闻，但却始终没有放松过自己，正是因为他的这份坚守，才让他能取得今天的成功；上海影协常务副主席许朋乐指出，姚安濂就像《打工老板》里的林大林，一步一步走到他事业的巅峰，这充分说明是金子总会发光，无论是独立演员还是职业演员，在今天的格局下，只要你努力，只要你追求，只要你坚定不移，就能实现自己的梦想。

　　上海电影要振兴、要崛起，就是要给予“海漂”的独立演员、编剧和导演更多的关注、关心和扶持，通过营造良好的创作氛围团结凝聚所有在沪打拼的电影从业人员，共同打造健康有序繁荣的电影市场。在10月27日召开的上海电影工作座谈会上，市委宣传部、市发改委等9家单位联合发布了《关于促进上海电影发展的若干政策》，这7大项26小项政策的出台，无论对于一个公司，还是一个电影从业者，都是令人振奋的消息。一系列的机遇、一整套的政策，相信将为上海电影的发展打开更大、更广、更好的局面。