大屏放出史依弘主演的《杜鹃山》剧照，观众们纷纷举起手机，“和二十年前，没什么不一样。”4月2日上海京剧院在朵云书院戏剧店举行分享会，为4月17日、18日天蟾逸夫舞台《智取威虎山》《杜鹃山》预热，两剧将参加“庆祝中国共产党成立100周年红色经典剧目展演季”。

　　《杜鹃山》讲述共产党员柯湘带领杜鹃山的农民武装合力击退地主武装势力，共赴井冈山投奔革命的故事。该剧由北京京剧院于1964年创排首演，2001年上海京剧院首次排演，当家青衣史依弘主演。

　　这一次，史依弘将与杨东虎、胡璇、孙伟、赵宏运、于同辉、鲁荐忠等携手演绎。不同于传统戏旦角的柔美娇弱，她在剧中将融合武生的身段，展示巾帼不让须眉的飒爽风姿，塑造“打仗干活行家里手”硬派女共产党员形象，还将以大、小嗓并用的高难度演唱方式，带领观众回味“家住安源”“乱云飞”“血的教训”等一系列广为流传的唱段。

　　史依弘在分享会上感慨，“二十年前排演《杜鹃山》，上海两场、扬州八场，没有当下那么多关注。”2001年，导演高牧坤应邀为上海京剧院创排《杜鹃山》，他是北京京剧院首版《杜鹃山》的副导演。史依弘回忆，大家第一次对台词，轮到她念第一场“刑场”台词，“哪里有压迫，哪里就有斗争。甘洒一腔血，唤起千万人！”所有人都笑了：“史姐姐，这次怎么像个男人？”笑声让史依弘怀疑自我，“到底念得对不对？”高牧坤鼓励她，“念得非常好，一定要有自信，就这么念下去。”

　　“柯湘需要大嗓与小嗓结合，否则人物立不住。如果只用小嗓，显不出她的刚烈。”史依弘现场为大家示范“哪里有压迫，哪里就有斗争。甘洒一腔血，唤起千万人”两种演绎，只用小嗓的念法逗得大家前仰后合，而大小嗓并用的台词，铿锵有力，获得全场掌声。

　　“传统戏靠技术居多，演现代戏，演员要投入更多自己的感情，才能打动观众。”史依弘坦言，这次《杜鹃山》有不少90后演员加盟，她要带领大家进入戏中情节。一句“为什么把我抓来”，轻描淡写与带感情的念法不一样，话剧与京剧的念法也不一样。她的对比示范再次引得戏迷频频点头，“味道的确不一样。”

　　柯湘的身段动作同样大有学问。“摒弃旦角的柔美，不能扭捏，要英姿飒爽，要酷。”史依弘认为，传统戏功底越扎实，现代戏越游刃有余，“如果我小时候没有演过女扮男装的角色，比如花木兰、杨八姐，今天演柯湘，大概连台步都站不好。所有学过的戏都是如今塑造角色的底气。”

　　《杜鹃山》人物群像塑造细腻，诗词化和韵律化的念白琅琅上口，音乐唱腔巧妙融入交响乐、地方戏等多种元素。一贯坦率的史依弘表示，“不少新戏陷入‘话剧加唱’，你唱你的，唱完了，音乐响起。因为作曲家很忙，不可能在剧团花半年时间去成就一部好戏。”

　　《杜鹃山》首版创排时，第一幕换第二幕，舞美队在台上换景，导演掐秒表计时，反复几次后确定换景时间为45秒。导演叮嘱作曲家，为这45秒写一段音乐。史依弘感慨：“如此严丝合缝地去创作一台戏，怎么会不好看？”

　　分享会上，第六代“杨子荣”也与戏迷畅谈自己塑造英雄角色感受。京剧《智取威虎山》由1958年上海京剧院根据小说《林海雪原》改编，并参考上海人民艺术剧院同名话剧创排，历经数次修改打磨，1970年拍摄成彩色戏曲片，该版本也成为演出至今的舞台版本。4月演出将由蓝天与徐建忠、杨东虎、李文文、任广平、严庆谷、胡璇、于同辉等共同主演，呈现“甘洒热血写春秋”剿匪传奇。