《碧玉簪》《花中君子》《祥林嫂》，5月13日—15日浙江小百花越剧院（浙江越剧团）在上海天蟾逸夫舞台连演三出经典大戏。“上海是中国戏剧大码头，是越剧的发祥地，这里诞生过越剧十姐妹和众多流派创始人。有着72年发展历史的浙江越剧团一直与上海越剧发展有着亲密关系，相互学习、借鉴交流。”浙江小百花越剧院副院长、浙江越剧团团长钱可这样评价“2021浙江越剧中国行”上海站。

　　饰演李秀英的裘锦媛，20岁进浙江越剧团接手的第一个大戏正是《碧玉簪》。2009年，原浙江省文化厅举办“新松计划”大拜师，裘锦媛正式拜师金采风，与这位“神秀英”结下深厚情谊。裘锦媛多次赴上海金采风家中学习。酷暑天气，80多岁的金采风亲自示范，谆谆教诲，逐字逐句给她分析人物内心，把生活和舞台经验毫无保留地传授给她。

　　裘锦媛说，“《碧玉簪》我已经演了22年，最多一年演了50多场，有时候三天连演4场。老师说过，观众的口碑最重要。我们排出来的戏，首先要进入市场，接受观众的检验，然后再修改提高。她说的话我深深记在心里。”此次以致敬经典、致敬越剧115周年的名义，携《碧玉簪》赴上海演出，对于裘锦媛来说更像一场汇报，“希望能得到上海金派戏迷认可与支持，在越剧艺术道路上累积更多的金派作品。”

　　浙越传承版《花中君子》特邀越剧表演艺术家吕瑞英为艺术顾问。吕派传人马誉嘉担纲主演李素萍（陈三两）。马誉嘉说，“李素萍的身上有一股浓浓的正能量，她的善良、内敛、刚毅、高尚的品德非常吸引我。”马誉嘉与吕瑞英的缘分，同样早在2009年“新松计划”埋下伏笔。当时，经由吕瑞英、周云娟、李沛婕、俞珍珠等为她指导创排的《十一郎·洞房》《谢瑶环·斥奸》两个折子戏，曾给观众留下过极深的印象。

　　2018年，马誉嘉酝酿多年的《“越·嘉音”吕派越剧唱腔专辑》正式启动。也因这一机缘，让马誉嘉再次叩响吕瑞英的大门。此后一年多，她频繁往返上海、杭州两地，与吕瑞英结下了深厚的情谊。她也在不断地熏陶受教下，越来越感受到吕派艺术的博大精深，感受到吕瑞英在戏曲唱腔上对于人物塑造的注重，吕派唱腔“一人千面”“自然贴切”的魅力。

　　排演《花中君子》，马誉嘉格外珍惜，“吕老师对我唱腔、咬字、人物情感逐字逐句地指导。她不为名利，不求回报，对后辈无私关爱与呵护。每次去吕老师家中，聆听老师的教诲，是我艺术人生中最幸福、最值得珍藏的时刻。”

　　带着传承版《花中君子》赴上海演出，饰演李凤鸣的潘凯成也很激动，“因为这个戏，很有幸跟着誉嘉姐一起去上海拜访过吕老师。吕老师耄耋之年，但是讲到戏的时候，她富有激情。听着她给我分析李凤鸣的唱腔、人物性格，能感受到老一辈艺术家对越剧深挚的情感。”

　　在上海演出《祥林嫂》，对主演王静来说意义有些不一样。“1946年，正是在上海，袁雪芬把鲁迅名著《祝福》搬上越剧舞台，从而成就了这部越剧改革史上的里程碑之作。对于我们袁派花旦来说，能够传承《祥林嫂》是极为荣幸的，而在上海的舞台接受上海观众的检验，更是一件让人紧张又期待的事。”

　　上海是王静的家乡。2006年，这个还对“越剧”没有清晰概念的小姑娘，承载着母亲的越剧梦想，一个人踏上了从上海到杭州求艺的道路。带着传承复排版《祥林嫂》到上海演出，对于王静来说，是一种双重意义上的“回家”。“我有些紧张，但是也希望自己能把最好的一面呈现给观众。接触《祥林嫂》已经十多年了，折子戏演了几百场。此次《祥林嫂》是在我的老师李沛婕导演的带领下复排的，李老师是袁雪芬老师的学生，在她的复排过程中，我们知道了更多关于袁老师刻画‘祥林嫂’这个人物的背景与要求。李老师对我们很严格，每个动作、每个表情都仔细推敲，把几代艺术家的精髓一一灌输给我们。”

　　下半场饰演祥林嫂的徐琼则说，“我这次是来交作业的，向老师交作业，也向观众交卷。”和很多袁派花旦一样，徐琼也在艺校的时候就接触了《祥林嫂》。毕业汇报选的就是《祥林嫂·问天》一折。通过这出戏，徐琼参加了两届“越女争锋”挑战赛，也因为这个戏，认识了她的老师方亚芬。

　　“去年《祥林嫂》在杭州首演的时候，方老师特地从上海来看我们的演出，第二天她跟我提了很多我在演出上存在的问题。私下里，我也向老师请教了很多。无论是唱腔、表演，还是对人物的把握，老师都很细心地教导了我。所以这次去上海演出，我觉得一是向老师交一份作业，二也是向关心、支持我们青年演员的广大观众做一次汇报。”