91岁作曲家吕其明的作品，将在6月30日由上海爱乐乐团上演。除了经典之作《红旗颂》，《白求恩在晋察冀》和《祭》两部新近创作的作品也将在东方艺术中心上演。这是上海爱乐乐团“红色情怀”系列演出的收官演出，6月29日、30日各演一场，曲目不同。“红色情怀”系列演出从北京到上海，六场演出推出六部新作。

　　回想七十年的创作历程，吕其明自称只做了一件最重要的事，“那就是践行着我的入党誓言和承诺，传承着我的红色基因，用音乐来歌颂党歌颂祖国歌颂人民，歌颂中国革命的伟大胜利。”

　　从《红旗颂》到《百年颂》，既厚重又青春

　　6月29日，上海爱乐乐团将上演由作曲家陆培改编创作的第六交响曲《大路歌》。1934年，聂耳为影片《大路》创作主题曲《大路歌》，生动展现劳动人民作为时代主人的精神面貌，引发了极大的社会反响。87年过去了，这首跨越时空的作品将焕发新生。陆培说：“《大路歌》的旋律铿锵有力，激情磅礴，尤其适合改编为交响曲。为了突出作品庄重宏伟的气势，我在创作中特意加入管风琴。”

　　6月30日晚，除了吕其明的三部作品，上海爱乐乐团还将演出赵光的小提琴与大提琴双重协奏曲《石库门随想曲》，刘隽皓的交响曲《红色情怀》以及龚天鹏的交响曲《百年颂》。《百年颂》历经两年打磨、三度试演、数次修订之后，于5月3日晚在上交音乐厅进行了世界首演。这部作品在古典交响乐的乐章结构基础上，融入创新技法，再现了中国共产党百年来带领中华民族一路奋斗，谱写民族复兴史诗的伟大历程。“耳目一新”是许多专家和乐迷对《百年颂》的评价。作品既有厚重历史感，又有一抹青春诗意。

　　6月11日、29日、30日的三场音乐会，入选了中共中央宣传部、文化和旅游部、中国文学艺术界联合会举办的庆祝中国共产党成立100周年优秀舞台艺术作品展演。

　　三代作曲家紧扣时代主题，书写真情实感

　　为了“红色情怀”系列演出，上海爱乐乐团邀约到不同代际的作曲家从不同角度创作，立体而丰满地诠释了“红色情怀”的深厚内涵。与新中国共同成长的作曲家徐景新，在多年的创作中一直坚持“旋律优美，观众爱听”的原则。徐景新认为，作品只有“接地气”才能“传得开”，此次为“红色情怀”创作的声乐套曲《永恒的丰碑》赢得了许多观众的认可。

　　“不写应景之作，只写真情实感”，这是作曲家赵光的原则。一直以来，他都把上海这座城市独特的气韵和文化作为最重要的创作主题，比如交响组曲《上海印象》、交响史诗《黄浦江》以及2010年上海世博会主题歌《致世博》等。此次，为“红色情怀”创作的《石库门随想曲》小提琴与大提琴双重协奏曲，同样充满海派气息。

　　作曲家刘隽皓的交响曲《红色情怀》描写了自己从戴着红领巾，仰望国旗升起，到面对党旗宣誓的成长历程。“《我们是共产主义接班人》是我小时候‘最好听的歌’，希望用它唤起一代人的集体记忆。”

　　是什么让上海爱乐乐团保持着旺盛的创作力？在团长孙红看来，首先要庆幸能遇上这个伟大、光荣的历史时刻，让作曲家们重温来路，激发出创作热情和潜能。“在策划和排练‘红色情怀’系列演出的过程中，爱乐人在不断地自我追问，我们的作品到底是为谁创作，怎么创作？今天，我可以骄傲地回答：为时代和人民创作，是上海爱乐乐团的光荣传统，也是矢志不渝的艺术追求。”