“明明主题是‘烟雨江南’，现场缺少了点‘江南’风味。”上周末，传统文化爱好者周羚和朋友相约，身着汉服前往苏州河边参加一场主题为“烟雨江南”的集市活动，然而现场却布置着日式灯笼、销售各地美食，独独少了些“江南味”。

　　近年来，各类主题集市在上海年轻人中颇受欢迎。然而一些热衷逛集市的市民也发现，无论何种主题，这些集市的“熟面孔”越来越多，不少摊位重合度颇高，不少销售的物品在网上都能低价买到。

　　“在互联网可以轻松买到几乎所有东西的时代，我们喜欢集市，就是喜欢主题性、独特性和体验感。”在一些市民看来，高度同质化的集市一旦失去其文化韵味，市场价值也将被消解。

　　集市“熟面孔”太多

　　上周末，周羚听汉服同好说苏州河畔有一场主题为“烟雨江南”的集市活动，鼓励大家身着汉服前往，立即约上朋友前去。不过刚到入口她就发现，这里挂着成排的描着樱花图案的日式白色灯笼。“这个集市依托苏州河沿岸的樱花，配上日式‘丸提灯’也不突兀。但既然是‘烟雨江南’，总觉得少了点什么。”周羚说，现在的年轻人对传统文化感兴趣，中国传统灯笼多姿多彩，比如安徽歙县的鱼灯，“如果能同时点上这些中国传统灯笼，更贴合主题。”

　　另一位前往集市游玩的市民李先生也发现，现场美食区大多是“熟面孔”：“章鱼烧、臭豆腐、烤串，上海乃至全国各个集市都能看到这些。如果说江南主题，那应该引入灌汤包、盐水鸭或者蟹壳黄才是。”

　　事实上，各类主题集市上重复的“熟面孔”越来越多。市民唐毓曾经是各类夜市、集市爱好者，但近年他发现这些集市上重复的东西越来越多：“之前去了三个集市，都看到卖同一种香水小样品的摊位。”

　　一次在一个“复古”主题的集市上，唐毓看上了一款恐龙模型，单个开价315元。原本打算购买的他在网上一搜，发现同款商品网上已经铺天盖地，价格在150元上下，“瞬间觉得没劲了。其实留心一下就会发现，很多集市所谓的‘文创’‘手工’，都是网上低价的‘大路货’。”

　　办一场好集市“现实很骨感”

　　“要找到合适的摊主太难了！”

　　不仅对大多数消费者而言“理想很丰满，现实很骨感”，对一些集市的策划组织者来说同样如此。市民罗先生曾组织科幻主题的集市，场地、手续等诸多程序虽繁琐却还算不上“重点”，在他看来最关键的还是“内容”。“我们几个组织者其实都是科幻同好，后来是动用私人关系请人来参加。不要说盈利了，最后只能开放部分摊位给卖餐饮的来贴补开销。”

　　在一家商务公司工作的陈先生曾策划过传统文化主题的集市，试图引进一些在网上小有名气的手艺人前来设摊，但基本失败：“集市举办有时间限制，很难向摊主承诺收益。但参加的人都会问收益情况，甚至有人反问我有没有出场费。”陈先生坦言，人家这样想也很正常，很多传统手工作品材料都是木材、陶瓷甚至纸，运输成本就很高。

　　据一些集市组织者透露，低成本、高效率的办法就是对接一些参加集市经验丰富的摊主或团队，也因此让不少消费者觉得“似曾相识”：“比如很多集市上都会出现的‘台湾士林夜市美食’，就很有参加集市的经验。”

　　相比各类集市，从事手工陶瓷制作的于先生更青睐展览：“集市一般是周末，展览是连续几天。除非我就在本地，否则参加集市来回成本太高。而且展览主题明确，来观展的都是筛选过的或者业内人士，收益高得多。”

　　不仅是消费场所，更是文化交流场合

　　“如果是一般商品，我为啥不上网买，偏要来集市？”唐毓说，自己理想中的集市，关键是“内容”——要聚集一批有想法甚至有原创的摊主，消费者能一边购物一边交流：“这才是逛集市的乐趣。”

　　记者走访发现，不光消费者渴望独特有趣的集市，很多手工艺人和创作者同样希望有这样的平台。从事平面设计的瞿先生就很喜欢集市的形式，“跟同好交流亲切又自由”。但他很怕内容杂糅、主题不清的集市：“我现在一般会选择大型主题展览内部划出的单元式集市，比如一些书展开辟的文创集市。我们的信息渠道相对单一，比较依赖组织方的品牌，希望能有更畅通的信息渠道。”

　　于先生则建议集市组织方要关注和发掘“本地力量”，一方面降低摊主成本，另一方面差异化竞争：“否则上海和杭州的集市一个样，还有什么意思？”

　　去年，上海外滩金融中心BFC推出的枫泾夜市，带火了原本客流相对较少的外滩南段；安义夜巷又让这一南京西路的“后巷”成了热门打卡地。“如今的集市已经不是简单的消费场所，而是一个主题内容的文化交流场合。”在罗先生看来，上海的集市除了消费，还应有打卡娱乐、交流沟通、展示推广等多重文化功能：“从政府部门到组织方，不应该仅从盈利角度看待集市，而是应该从客流导入、品牌建设的角度看待，投入更多高品质、原创性的文化活动和内容。”