他们，是你最熟悉或最陌生的诗人词家，它们是你耳熟能详的名句，亦或是你初遇初识的字行。当他们和它们与越剧相遇，又会碰撞出怎样的火花？12月25日，在上海音乐厅的舞台上，越剧与诗词联姻，上海越剧院用一场“典·墨”诗词越剧演唱会，带领台下的观众穿越亘古的时空，用温婉的越剧声韵，演绎古风之典雅，幻化意境之笔墨，似曾相识，又完全不同。

　　“典·墨”诗词越剧演唱会由上海越剧院优秀青年演员盛舒扬、王柔桑领衔出演。她们的声音，代言着百年越剧的传承与新变，代表着当代以及未来越剧无限度的可能。典·墨，意味着某种开创意向的霸道和奇妙。越剧流派声腔绝不缺席，流行音乐元素和表现样式贯穿始终。青年艺术家族群，将开启一次抵达心灵世界的梦幻音乐漫游。

　　在典·墨的世界里，每一件乐器都是行走的音符和精灵。每一位演奏家都将成为声音和意境的构成者，她们与四位95后青年越剧演员成为盛舒扬和王柔桑的对话者，同行者。《弹歌》《诗经·陈风·月出》《苍梧谣》《子夜四时歌》《留别妻》《游子吟》《送人赴安西》《渭城曲》《别董大》《关山月》《望月怀远》《题龙阳县青草湖》《念奴娇·过洞庭》《将进酒》《金错刀行》《沁园春·雪》《诗经·秦风·无衣》，故事，穿越千百年度的时空，曲风，跳脱固有的想像，舞台，跃动天际的颜色。

　　也许有人会问，这还算是越剧吗？创意策划兼主演盛舒扬很肯定地说，是越剧，这是用中国古典诗词讲述的一个越剧故事。越剧经典剧目《梁山伯与祝英台》《孔雀东南飞》《西厢记》《红楼梦》等等，无论民间的、古典的、现代的，都从文学中生发。文学是越剧始终携带的遗传“基因”，诗词更是中华民族文学的源头与精华，在民族精神塑造中起着关键作用。每一个中国人的诗性一旦被触发，就会觉醒。当所有的艺术技巧整体呈现，主创希望听者可以在诗篇的串联里感受到人一生的心灵成长。