献礼祖国70华诞 上海越剧院携越剧经典晋京展演

2019-8-12 16:04   来源:上海越剧院     选稿:丁怡隽

  8月6日至11日,上越一团正式加盟“梨园雅韵普欢庆·献礼建国七十载——2019上海戏曲艺术中心晋京展演”系列活动,携四出全本大戏:尹袁版《红楼梦》、袁范版《梁山伯与祝英台》、《祥林嫂》、《家》晋京展演。尹袁版《红楼梦》、袁范版《梁山伯与祝英台》2出经典古装剧目献演北京保利剧院;《祥林嫂》、《家》2出经典现代剧目献演北京梅兰芳大剧院。其中,既有越剧经典不同流派版本的呈现,也有越剧现代戏的佳作。传承的同时,也体现了创新,更展现了男女合演的不同舞台风貌。在庆祝建国70周年之际,既是向祖国70华诞的献礼,也是对于越剧男女合演建团60周年的最佳纪念。值得一提的是,此次上越晋京展演的四出越剧经典,由《空中剧院》全程录播,并且是作为第一批入选4K录制的剧目。

  一直以来越剧的艺术发展、人才培养就受到党的大力扶持和关注。周恩来总理就非常关心越剧男女合演的发展情况,早在1949年他在接见袁雪芬时就提出过男女合演问题,总理表示男女合演是历史的必然。上海越剧院于1959年6月1日成立男女合演实验剧团,对男女合演的现代戏和古装戏不断地进行实验演出,培养了一批又一批优秀的越剧男演员,《家》、《玉卿嫂》、《燃灯者》等新创男女合演剧目也屡获殊荣,展现了越剧院男女合演代际分明、传承有序的特点,得到了专家、市场等多方面的肯定。

  此次晋京展演中,梅兰芳大剧院可谓是上越现代戏,男女合演佳作的集中展示,《祥林嫂》、《家》既是文学名著,也是越剧的经典现代剧目,是越剧有别于才子佳人题材和纯女子演绎风格的不同舞台艺术风格的探索成果。此次上演的《祥林嫂》汇集了上越一团最强的男女合演阵容,来演绎和诠释这部经典佳作;传承版《家》则是首次由新生代男演员与上越中生代联袂领衔主演,将会带来一番别开生面的舞台效果。

  在越剧男女合演剧目正式亮相梅兰芳大剧院之前,8月10日上午,越剧名家方亚芬及许杰携青年演员徐莱和裘隆先行举办了《祥林嫂》及《家》的导赏活动,现场200坐席,首都观众座无虚席。方亚芬和许杰娓娓道来越剧男女合演的历史与发展,与现场观众分享了上越男女合演的种种心路历程。在男女合演剧目中,尤为突出的问题便是声腔音乐,上越强大的音乐团队,从唱腔设计、音乐编曲,乃至整个乐队,经过长期的舞台实践,在音乐声腔上进行了大胆的探索和尝试,克服了男女声腔在融合过程中的诸多困难,才达到了如今舞台的完美呈现,为越剧男女合演做出了巨大的贡献。随后就即将上演的男女合演代表剧目《祥林嫂》、《家》,向现场观众讲述了人物塑造、创排故事等等鲜为人知的幕后辛劳。作为青年一代男女合演的越剧演员,徐莱与裘隆也畅谈了自身的体会与感受。

  活动当天,4位演员提前为观众现场献唱了《祥林嫂》的经典唱段,让观众们领略了男女合演越剧的独特韵味,现场气氛达到高潮,最后,活动在与现场观众的热烈互动中慢慢收尾……

  观后评论反馈

  马鑫(北京市文化发展中心评审部主任)

  戏曲是中华优秀传统文化的缩影,越剧的男女合演经历60年值得纪念。越剧《红楼梦》曲调优美感人,全部女性演员的出演,着实有种原汁原味的感觉。希望越剧无论是男女合演,还是女性演员演出都能够越走越好。

  张昆昆(中国艺术研究院)

  越剧最初全是男班,后经历史的淘洗,越剧女班逐渐取代男班,形成女子越剧这一有别于其他剧种的独特风格。女子越剧在最大程度上发挥越剧擅长抒情、唯美、诗意等优势的同时,也不可避免地存在对现代戏以及阳刚、豪迈题材表现不足的局限性。而男女合演则弥补了女子越剧的这一短板,使越剧在柔美典雅外能有丰富的展现。此次上越一团晋京展演既有女子越剧的典范之作《红楼梦》《梁祝》,更有男女合演的经典之作《家》《祥林嫂》,使得观众能够饱览一团整体风貌。

  张凌羽(中国戏曲学院2017级戏曲文学创作理论专业研究生)

  与京剧男性演员扮演女性人物并取得了卓越的成就类似,越剧开创了女性演员扮演男性角色的巅峰。越剧温婉的风格,和女性演员的天然气质相契合,作为女性,在开掘并展现男性美上,有着更独到的视角和更符合女性审美的阐释。但必须承认的是,演出来的性别感和天然的性别感始终有差异,不能尽善尽美,这个问题充分暴露在现代戏的创作中。《祥林嫂》这一批男女合演的越剧经典剧目,使观众认识到了男性演员在表演男性角色时得天独厚的优势,阳刚过于潇洒,这种状态是女性演员很难通过表演做到的,观众和演员在同一个能量场内,传递感受,品鉴气质。但无论是用女性审美诠释男性角色,还是本色出演,最好的状态都只是在人物,是为了贴近所扮演的角色,进而带领观众走向人物的心灵。

  饶骞(中国戏曲学院2016级戏曲导演专业研究生)

  越剧“男女合演”的历史虽然不算特别悠远,但从剧目的演出状况来看,也不乏成功的案例。在当下时期,戏曲观众审美渐渐趋向多元化,男女合演似乎是越剧艺术发展中不可避免的一个趋势,但是势必会遇到各种各样的困难。希望上越能够借鉴过去男女合演的成功经验,创作出顺应时代的男女合演的优秀剧目。

  余国煌(中国艺术研究院戏剧戏曲学18级研究生)

  越剧素来都以表现才子佳人、悲欢离合的爱情故事见长。越剧版《红楼梦》以原著情节和人物设定为基础,进一步将剧情集中在宝玉黛玉的爱情故事上,敷演了一出唯美又诗意的爱情悲剧,取得了极大的成功!六十余年前,徐玉兰、王文娟版的越剧《红楼梦》在上海首演并连演54场,吸引了一批批的观众走进越剧,也为《红楼梦》作品树立了典范。而今如何将经典作品高质高量甚至保质保量地传承下去,是各戏曲剧种都共同面对的问题。8月6日,方亚芬、王清版《红楼梦》再现原汁原味的传统经典演出,征服了首都观众的同时,也给这问题提供了完美的答案。我们欣喜地看到了这出经典剧目传承与演出的成功,希望上海越剧院能再接再厉,为观众呈现更高水平的艺术作品!

  张敏(中国艺术研究院18级戏剧戏曲学硕士研究生)

  越剧《红楼梦》是一出将古典文学转换到戏曲舞台上的经典之作。首先,在结构上,它做到了“立主脑,减头绪”,主要以贾宝玉和林黛玉的感情线为中心,又将小说中的重要人物尽量都给予刻画,每个上场的人物都带有鲜明的个性特征;其次,唱词优美,句句都能打动观众;再次,演员的表演细腻且耐人寻味,尤其是第七场“葬花”和第十场“金玉良缘”,前者我感受到了两个年轻人小打小闹的快乐以及他们之间无需多言便可心领神会的默契,后者我感受到了贾宝玉情绪的大起大落,体会到了一颗被撕碎的痛苦的内心感受;最后,在谢幕的时候,全场观众集体欢呼雀跃着,久久不愿意离开剧场,我被这种对戏曲、对越剧无比热爱的氛围感染着、浸润着。

  梅兰芳大剧院演出:

  《家》

  觉新:张杨凯男

  梅芬:俞景岚

  瑞珏:邓华蔚

  觉慧:裘隆

  鸣凤:郭茜云

  2019年8月10日 19:30

  《祥林嫂》

  祥林嫂:方亚芬

  贺老六:许杰

  2019年8月11日 19:30

  《祥林嫂》:

  越剧《祥林嫂》是上海越剧院四大经典之一,根据鲁迅小说《祝福》改编的一出现代戏,也是越剧男女合演的代表作之一。该剧较好地体现了鲁迅原著精神,成功地塑造了祥林嫂这一典型的艺术形象,全剧具有鲜明的时代风貌,对原著也进行了很好地诠释。如把原著中“她当时并不回答什么话,但大约非常苦闷了,第二天早上起来的时候,两眼便都围着大黑圈"这句话,发展成"厨房”一场戏,把祥林嫂被神权折磨所受的内心痛苦,生动形象地体现出来。演员的形体动作,在生活化的基础上吸收融化传统的表演身段,达到了生活真实和艺术真实的和谐统一,使该剧的思想性和艺术性都达到了较高的水平。

  《家》:

  越剧《家》是上海越剧院近年来的优秀现代戏佳作之一,根据巴金同名小说,参照曹禺话剧本改编。是一曲青春美丽、善良可贵、真情无价的颂歌。呈现给观众的是一个充满倾轧争斗、没落崩溃的封建大家庭中几对青年可歌可泣的爱情悲剧:觉新和梅的青梅竹马之爱,为专制荒唐“抓阄”定亲所扼杀;觉新和瑞珏由了解、理解而新生的夫妻之爱,被封建迷信的“血光之灾”所摧毁;觉慧与丫环鸣凤的纯洁恋情,则因鸣凤被逼投湖而湮灭!

  该剧演出发挥了越剧长于抒情的特点,并对男女合演的对唱及现代戏的表演、音乐、布景、服装上,做了不少有益的探索。曾荣获第十届中国艺术节文华新剧目奖、文华表演奖、音乐奖、上海白玉兰新人配角奖、并被评为上海文艺创作优秀作品。此次晋京展演的传承版本,上越中生代携新生代演员共同挑梁,也体现了上越在男女合演上的不断传承和创新,更是对于今年男女合演建团60周年的最佳献礼。

  延伸资料:纪念男女合演建团60周年活动(上海站)全国越剧汇演

  庆祝建国70周年暨男女合演建团60周年全国越剧汇演活动,作为今年中国上海国际艺术节的特别活动之一,将在9月下旬,以上越为代表携手8家全国越剧院团,长三角联动,推出15部优秀越剧代表剧目集中在沪展演,分别在静安、浦东多点同步亮相,形成一定辐射效应,献礼新中国成立70周年。其中,不乏有多家院团近年传承或新编的男女合演现代戏佳作,如《祥林嫂》、《家》、《柳市故事》等剧目。此次系列活动的演出囊括了以上越为代表的8个长三角地区的越剧院团,充分体现了长三角地区地缘相近、人缘相亲、文脉相通,区域文化合作是大势所趋。