濮存昕 

　　能接演鲁迅这个角色非常幸运，我时常有“盗天之福，获运之利”的感觉。拍摄鲁迅，扮演鲁迅是几代电影人和文艺工作者的夙愿，前几天在我们剧院的排练场，一位前辈还拍着我的肩膀说：“赵丹没演成，你爸也想演，被你小子演着了”。

　　接到摄制组的邀请，离开拍时间已经不远了。对一个演员来说，能有机会演这么有份量的角色，又是丁荫楠这样的大导演的影片，谁不高兴啊。我也一直认为，历史人物传记影片，对演员的个人修养和演技的提高是大有益处的。但惊喜的同时，我也对能否胜任这一角色也有些担忧。

　　但后来经过几次试妆，化妆师沈东生老师给所有人带来了信心。他以精湛的专业技术和卓越的艺术审美水准，使化妆镜中的小濮一点儿一点儿接近了鲁迅。试妆的成功打消了所有对我外形与鲁迅距离太大的疑虑。

　　外部造型的成功只是创作的第一步，我接下去面临的任务就是追求“神似”。我必须在有限的时间里研究剧本，阅读大量相关资料，来丰富自己对人物的理解和想象，并对作品和创作方法确立审美观念。要将剧本种文字的描述转化为活生生的艺术形象，就要以演员的身心和真实的生命状态来表现，不能仅停留在理解、想象上，也要有表现自然的技能。导演在这方面给了我很大的帮助，使我认识到我塑造的鲁迅应该是有血有肉、有呼有吸、有思想的艺术形象，是以角色的名义，懂得角色的思想，体验角色感觉的濮存昕式的鲁迅。

　　我演过的弘一大师李叔同有一句偈言：“处世而不住，见心无所生”。演员常有获得一知半解便以为自己捕捉到了角色的真实感，这种误解使得他在表演时不自觉地强化、夸张地展示创作中的个人。即使是极美妙的创作瞬间，一强化一夸张，也就停滞为僵化的过程。往往被明眼人视为造作。而这句偈言运用在表演行当时，可以理解为有了大的存在的总体感受，就不必拘泥于具体的细节的夸张，心里有了意念，便不去在乎多余的雕虫伎俩，才能通灵通性地接近表演的自由境界。鲁迅是大思想家、大文学家，他的精神气质极其高远，我告诫自己，演鲁迅不可太拘谨于细节的一招一式，不可有丝毫的讨好心态，这样才有拿得起放得下，以无为的自由性情展现出气定神闲的大气品格。

　　有人说鲁迅这个人只会打笔仗，是个冷酷刻薄的人。作为鲁迅的扮演者，我不能同意这个说法。是的，他在遗嘱中曾写到“我不原谅任何人，让他们咒骂去好了”。他身处“茫茫九派流中国”的黑暗年代，当时他所接触的进步势力不少是左倾机会主义者领导的地下革命组织。鲁迅提出的“流血也要想花钱一样讲究合算”，反对用青年人的血去和反动派硬拼。他不讨好别人，捍卫真理，不退却，不讲假话，是真正的知识分子的优秀品格。他不参加党派，独战千夫，横眉冷对黑暗和混乱，保持自己冷静、客观、独立的思想品格，是了不起的。所以鲁迅以伟大的思想家被称为民族的脊梁、骨头最硬的人。我觉得鲁迅精神在当今中国社会的进步中是多么值得提倡啊。

　　3月19日是摄制组最后一天拍摄，内容是第一场北师大演讲的重场戏。大段的演讲词，三机拍摄，逾千人的群众场面。我为这场鲁迅亮相的戏进行了长时间的准备，与导演对台词和镜头进行了反复沟通。那天四点化妆，七点上海出发，十点到达苏州。一踏进拍摄现场，扑面而来的是千名大学生群众演员的热烈掌声。我意识到“台下十年功，台上一分钟”，我期待已久的创作要开始了。我向大家致谢后，便沉浸在角色的感觉中，走到表演区域。但不知为什么有点慌。面对即将开始的场面，准备的充足反而成了负担。面前的三台摄影机哪一台是主机，视线中的许多人不停地议论，我一下子没有很快适应环境，所以表演不够从容，还出现了错词。午饭时间，我在一个小会议室马上调整心态，告诫自己不要有杂念，不要负担情绪化的表演结果，要清晰台词的思想表达。我突然想到了我父亲曾为范曾先生画的“一行和尚观天图”题的诗：“寂然凝虑，悄焉动容，方有所悟，仍有所思。”这是思维快感瞬间的形象描绘，我要把握住鲁迅先生思想家的个性特点，首先通过台词表达明白他的思想内涵，心里慢慢有了底。下午开拍，注意力集中了，思想很投入。两边表演下来，只见导演从监视器那边走过来，用他的口头语说：“成了，就这样吧。”我还没从表演状态中醒过来，准备再来，他又征求我的意思似地问：“你觉得怎么样？我看行了。”

　　两个月的拍摄，最后一个镜头就这样结束了，我又被带到那个小会议室，大家在忙着收拾现场，只剩下我一个人，当时真有点失落、惆怅，从此不再每日三个小时化妆了，真的要从角色中跳出来，与鲁迅告别了。