我们为何仍需重读经典？在翻译家许渊冲译本中寻求永恒力量

　　著名翻译家许渊冲先生终生深耕译坛，被誉为“诗译英法唯一人”，诸多经典名著通过他的优美译笔流入中国读者心田。近日“文学经典中的永恒力量——许渊冲译’法兰西三大文学经典’分享会”在思南文学之家举行。复旦大学教授、作家王宏图，作家、翻译家、出版人黄昱宁，著名评论家周立民，以及青年作家、复旦大学中文系教师张怡微应邀参加了本次活动。

　　6月17日上午，刚过完百岁生日不久的许渊冲在北京家中逝世，而此前4月份浙江文艺出版社KEY-可以文化与草鹭文化合作，特别推出了“法兰西三大文学经典”（《红与黑》《包法利夫人》《约翰·克里斯朵夫》）许渊冲百岁诞辰珍藏纪念版，这套书亦成为一次“双重纪念”。

　　从初次阅读《红与黑》《包法利夫人》《约翰·克里斯朵夫》的感受谈到这些作品中的代表形象在今天的现实意义，经典的力量何以打动人心？我们为何仍需重读经典？针对这些话题，四位嘉宾展开了精彩的对谈。

　　可以说，捧读这三部许渊冲先生的代表译作，不仅能领略经典作品历经时光打磨越发璀璨的魅力，无疑也是对这一伟大文学翻译家最好的缅怀与致敬。

　　《红与黑》是法国现实主义作家、“现代小说之父”司汤达的代表作。这部著作不仅是十九世纪欧洲文学中第一部批判现实主义的杰作，亦开创了“心理小说”的先河。在许渊冲先生翻译之前，本书已拥有至少四种中译本。1992年翻译本书时，许渊冲先生坦言想要“把文学翻译提高到文学创作同等的地位”。通过近一年的精耕细作，呈现在读者眼前的便是这部突出体现许渊冲先生“美化之艺术”翻译诗学的《红与黑》译本。

　　王宏图就认为，译者是有焦虑的，他被原著作品巨大的身影覆盖，所以译者想要站起来反抗：我要翻译的比你们写的更美。“就像《红与黑》，许渊冲最后翻成’魂归离恨天’，把原作风格提高不少，原作只是说’他死了’，但许先生笔下他的死心有不甘，他变成了孤胆英雄”。

　　“我读的第一本《红与黑》没有封皮，前后掉光了，纸像棉花一样软。回想当时，得到书很不容易，从阅读中获得了关于世界的很多震惊性体验。”孙甘露感慨，如今译著很多，也有很多不同版本，阅读推广活动也多，确实有了很大变化。

　　与《红与黑》同为批判现实主义名著的《包法利夫人》是法国文学大师福楼拜的成名作，也成为众多文学大师的写作范本，更入选英国BBC“改变世界的100个故事”、这部写尽了人性弱点的百科全书，在福楼拜诞辰200周年的今天，仍被无数读者置于案头，时时重读。

　　黄昱宁直言，如果谈写作，《包法利夫人》在这三本书中排首位，当代作家要学小说技法，这本书肯定绕不过去。在许老师翻译的版本中，最后一句“他到底获得了一个什么样的勋章？”“到底”这个词很值得去回味。黄昱宁说，翻译首先是个读的过程，译者怎样看待作者想表达的意思，就很有意思。

　　《约翰·克里斯朵夫》是诺贝尔文学奖得主罗曼·罗兰的代表作，被誉为“二十世纪最伟大的小说之一”，更是二十世纪世界文学名著中最引人共鸣的作品之一。在中国，据许渊冲先生回忆，早在二十世纪五十年代，本书就是北京大学出借率最高的一部；此后，本书更被教育界列为青少年必读书目之一。原著中，“创造的欢乐消灭了死亡”，通过翻译这部巨著，许渊冲先生为读者充分展示了语言的创造意义。

　　“很多人觉得《约翰·克里斯朵夫》是青春文学，所有青春文学都在讲述一个重大的主题，那就是反抗平庸。实际上，许渊冲先生也在做反抗平庸的工作。”张怡微说，除了翻译法国小说，许先生还翻译了《诗经》《楚辞》《唐诗三百首》乃至老子《道德经》等中国传统经典，“他翻译的小说节奏感很好，他以自己的理解和对音韵的把握，将汉语的美和外语的美结合在一起，从而传递出更好的效果，这本身是一种艺术工作。许先生是坚持自己理想、不投机的人。到底是什么给他这么大的力量？我相信还是从文学经典中来的。”

　　周立民就很想送女儿一套《约翰·克里斯朵夫》，他认为成长阶段需要这样的书，对于处于精神困惑期的青年来说，书中的每一段都像知心姐姐，是伴随他们成长的灵丹妙药。

　　“读《约翰·克里斯朵夫》确实有这样的感觉，因为它总要告诉你不要怕失败，不要丧气，不要怕失败，只要能够自我革新”，曹元勇透露，所以文学经典就是说，不同的人在不同的年龄、不同的时间点读它的时候，可以读出不同的东西来。这也是有助于一个人精神、情感的成长，人在不同的时间段都需要成长、教育。