以戏剧铭记历史 以音乐描绘爱情——评上海音乐学院原创音乐剧《海上音》
发布时间:2016-5-31 10:59:22
2016年5月6日至5月8日,上海音乐学院原创音乐剧《海上音》在上海美琪大戏院连演三场,为第33届上海之春国际音乐节增光添彩。笔者观看了7日和8日的两场演出,尝试从音乐剧创作与表演的视角对这部剧作展开评论。
《海上音》的故事叩人心弦并具有宽宏的历史视野:主创团队以音乐剧的形式回溯二战时期中国人民和犹太人民备受欺凌的悲切历史,歌颂了国立音专中犹师生不可动摇的抗战信念,予人最深刻印象的是中犹人民的同仇敌忾和威武不屈,这既是纪念抗日战争暨反法西斯战争胜利70周年的文艺宣言,更是对这段历史的再次铭记。在历史背景下,《海上音》这部剧作很好地描绘了犹太裔教授乌纳与中国籍学生凌芸的爱情进程,音乐在其中起到了关键性的核心作用——爱情主题的旋律优美、亲切,而对整个爱情进程的音乐构建则体现了爱情氛围和逻辑哲思的统一。本剧悲惨结局的设定也许不符合大多数观众期望大团圆结局的心理预期,但爱人阴阳两隔的悲惨现实(音乐在此予以了准确的描绘和投射)更有助于观众体味那段不堪历史,并在深刻反思的基础上予以铭记。
在《海上音》的表演实践中,特别值得一提的是《海上音》的此轮演出全部由上海音乐学院在校学生完成,这既体现了学校以实践项目提升学生实践能力的科学思维;也证明了音乐戏剧系学生拥有的不俗实力。A组、B组两组演员的区别主要体现在凌芸和司茹雨这两个女性角色,而五位男性主要角色却没有划分AB组,这或许侧面反映了音乐剧演员女强男弱的现状。男主人公乌纳的扮演者胡迪具有超越其年龄的沉稳气质,演唱、表演、舞蹈三项音乐剧基本功比较均衡,但对《我的爱人》这样核心分曲的诠释还没有掌握以音乐引发动作、由内心释放情感的戏剧力量;担纲A组凌芸的王梓庭外形靓丽、音色干净,具备成为一名优秀音乐剧演员的潜质,但尚需在各项基本功上实现超越;贺梦洁和李嘉珍演绎的司茹雨各具特色,但在戏剧性强烈的乐段仍暴露出声音控制能力的不足。从总体上评判,上海音乐学院音乐戏剧系的年轻学子已经展现出代表这个年龄段中国音乐剧演员水准的艺术实力。
《海上音》的成功上演展现了上海音乐学院音乐剧专业的整体实力,我们也期待着上海音乐学院能在中国音乐剧领域发挥更大、更重要的作用,不断推出音乐剧原创作品,不断培养出更多优秀的青年音乐剧人才。
作者简介:
邹威特,上海音乐学院2013级音乐戏剧理论(歌剧、音乐剧)研究方向博士研究生,导师杨燕迪教授。现任中国海洋大学艺术系副教授,声乐教研室主任。