作为第34届“上海之春”国际音乐节参演节目之一，此场由世界著名指挥家汤沐海执捧上海爱乐乐团的“法兰西幻想之夜”，在其2016-2017乐季“大师与经典”的主题下演绎了法国具有代表性的三位不同时期作曲家的优秀作品。上海爱乐乐团作为目前国内的优秀乐团之一，为现场听众带来了一场颇具幻想性的交响盛宴。

　　整场音乐会在德彪西的管弦乐组曲《意象集“伊比利亚”》中拉开序幕，作为印象主义风格的代表人物之一，德彪西的作品极具虚幻、朦胧的气质，而此部作品又是其创作成熟时期的作品，因此“幻想性”风格犹为鲜明。第一部分《街头巷尾》以具有浓郁西班牙风格特征的响板和铃鼓贯穿，打击乐手富有弹性的演绎，配合西班牙民间风格的曲调将一片民间风俗景象体现的淋漓尽致，具有律动感的民间舞蹈节奏在乐队的精密配合下显得格外突出；随后第二部分《夜之芳馨》中，弦乐弱奏化的细腻线条处理与吹管静谧的演奏衔接地犹为恰当，将音乐材料中一些细小的乐思逐步显现，夜晚宁静的气氛油然而生；最后小提琴的炫技华彩配合庞大的乐队织体化声响，将早晨的节日气氛推向高潮。

　　相比较《意象集》，上半场另一首作品普朗克《d小调双钢琴协奏曲》则具有古典浪漫气质而又朴素简约的音乐语汇，这部带有“新古典主义”创作观念的作品，第一乐章双钢琴之间的强弱对话以及衔接自然的主题交替，配合着乐队强劲有力的演奏使得整体的推动力不断增强；第二乐章中富于优美的旋律线条在钢琴与乐队的竞奏中细细流淌，流畅的主题旋律与伴奏声部在两件钢琴的默契中紧密交织，由古赫、苏赫·菲姬奈尔双胞胎姐妹这种与生俱来的默契演奏使得主题在不同声部的色彩转化中仍旧保持平衡，弦乐声部张弛有度的立体化化支撑持续地推动着主题不断呈现；最后一个乐章钢琴与乐队的协奏仿佛更加得心应手，在飞速的节奏中仍然保持着协奏的灵巧性和精准性。在精彩的与乐队的协奏之后，这对双胞胎姐妹又为我们带来了经改编的双钢琴版的李斯特《帕格尼尼超级练习曲第6首》，极富炫技性地演奏在快速流动的音符中再一次向我们展现了她们的默契配合。

　　下半场柏辽兹的《幻想交响曲》无疑是当晚听众最为期待的作品，这部具有里程碑式意义的标题交响曲使浪漫主义色彩进一步升华，其中最为著名的“固定乐思”贯穿全曲，作曲家用他精湛的配器手法配合不断变化的固定旋律看似向我们表达了他对爱人的思恋之情，其实是他个人精神体验的另一种表达方式，五个乐章中的悲欢离合是他精神世界的真实写照。“梦幻与热情”中大提琴与小提琴的配合，在吹管浑厚音响的支撑下，显得更为抒情，也是作曲家内心的不安与憧憬的真实写照。“舞会”中当固定乐思第一次出现时，弦乐轻巧、灵动的拨奏给人留下深刻印象，这恰到好处的演奏预示着乐队渐入佳境；当英国管与双簧管通过视觉与听觉上真实远距离的对话，这段牧童吹奏的牧歌将画面转向了田野的空寂中，看似平静与幻想性的对话其实是在预示后面痛苦的来临；“赴刑途中”单簧管与定音鼓对比鲜明的强弱转换，像是光明与黑暗在进行最后的挣扎，悲剧性色彩和不安的情绪逐渐显现；当钟的敲响声与坚定有力的法国号手奏出代表死亡的中世纪圣咏旋律，他们在指挥每一次给予的情感提示中井然有序的前行着，富有激情的指挥与乐队的强奏将整场演出推向尾声。

　　这场由中国乐团演绎的法国经典作品交响音乐会，从音乐本体的真实演绎到情感内容的层层递进，都在向听众展示出中国乐团前进的巨大动力，相信在不久的将来，中国乐团能够更多的在国际乐坛上发出属于中国人自己的声音！