宜人的春风中，一年一度的“上海之春”国际音乐节如期而至。今晚，“莎拉·张独奏音乐会”作为体现“上海之春”国际交流的重头戏，拉开了这场艺术盛会的序幕。莎拉·张自小以精湛的技艺和丰富的表演蜚声国际乐坛，其独特的魅力征服了众多爱乐者，今晚的音乐会便是上海乐迷期待已久的饕餮盛宴。

　　本场音乐会的选曲可谓匠心独具，既彰显了莎拉·张特有的演奏美学风格，又满足了听众不同的审美需求。

　　勃拉姆斯、弗朗克的小提琴奏鸣曲，显示出莎拉·张对浪漫主义小提琴音乐作品的一贯偏爱，而巴托克的《罗马尼亚民间舞曲》，既体现了她对器乐化炫技小品的情有独钟，又展现了她对二十世纪音乐作品的新探索。与此同时，三首乐曲所包涵的丰富的音乐风格，也呈现出各异的美学趣味，迎合了听众们的不同审美需求：有粗犷热烈、自然纯朴，带有炫目演奏技巧的《罗马尼亚民间舞曲》（巴托克）；有深沉内省，展示演奏家音乐内涵的《d小调第三小提琴奏鸣曲》（勃拉姆斯）以及精致典雅、拥有真挚的歌唱性旋律的《a大调小提琴奏鸣曲》（弗朗克）。

　　整场音乐会中，莎拉·张稳健的舞台控制力与强大的气场贯穿始终，演奏中丰富的肢体语言也是极大的亮点。在她的演绎下，每一个乐句似乎都有了超凡的能量，每一个音符都散发着蓬勃的生机，这位演奏家鲜明的个性与独特的魅力令人惊叹！

　　《罗马尼亚民间舞曲之一（手杖舞曲）》作为音乐会的开场，瞬间将现场气氛推至高潮，莎拉·张的演奏饱含着似火的激情与活力，淋漓尽致地表现出巴托克所描绘的匈牙利与罗马尼亚农民音乐风格——粗犷热烈，淳朴自然。而在这火热的气氛中，莎拉·张演奏依然不失理性，对高难度演奏技术有着极为精准控制，如明晰纯净的泛音，强劲却不失轻巧的跳弓，都令人印象深刻。尤其是乐曲末段，莎拉·张将撞弓技术的幅度发挥到极致，营造出极为强烈粗犷的音响效果，却依然以精巧的控制力保持了发音的完整性与音色的纯粹性。

　　第二首曲目是勃拉姆斯的《d小调第三小提琴奏鸣曲》。勃拉姆斯作为浪漫主义时期的“古典主义者”，以深刻内在的音乐风格著称，而作曲家在创作此曲时，深受朋友相继辞世的打击，音乐中深沉、内省的思绪便越发深重。今晚，莎拉·张的诠释颇具“颠覆性”，却也不失为一种创新，主要体现在以下两方面：一是钢琴与小提琴的“对话”中，钢琴声部以平和而稳定的语气，特意突出了小提琴声部的引领地位，给予了小提琴声部极为广阔的表现空间。二是莎拉·张在演奏中加入了强烈的个人风格，采用一种外放的情感表达方式——短小的分句，浓烈的音色，舒疾分明的气息，密集、浓厚的揉弦处理，使演奏家的主观情感得到了直接、果断的抒发，为这首奏鸣曲增添了强烈的戏剧性和华丽色彩。

　　经历了勃拉姆斯音乐中强烈复杂的情感之后，弗朗克的《a大调小提琴奏鸣曲》给听众带来了典雅精致、宁静闲适的气氛。莎拉·张以女性演奏家敏锐的洞察力和细腻的技术处理，将这首作品演绎得甜美温情，让人仿若置身于法兰西的浪漫情调之中。值得注意的是，钢琴声部的演奏在此曲中极为出彩，快速音流流畅而富有激情，主题旋律坚韧有力，与小提琴醇厚、柔美相得益彰，达到了水乳交融的意境。

　　在弗朗克小提琴奏鸣曲的抒情旋律中，音乐会即将落下帷幕。此曲结束，莎拉·张却给了听众们一个意外的惊喜——她加演了三首小品，分别是《爱的致意》（爱德华埃尔加）、《一步之差》（卡洛斯·伽达尔）、《G弦上的咏叹调》（JS巴赫），再一次让现场听众为其强大的音乐感染力折服。

　　今晚，力与美在莎拉·张的演绎中得到了充分的诠释，她以精湛的演奏技术，多变的音乐表现力，强有力地证明了她的极高演奏水准，而她的个人魅力更是当今演奏家中难能可贵的——她在音乐会全程都表现出了对观众的充分尊重（她对在乐章之间鼓掌的观众报以温和的微笑，七次返场致谢，加演三首曲目），令人感动！期待这位出色的演奏家能在时间的积淀中，为听众带来更多的惊喜。