2017年，第34届上海国际音乐节，正值上海音乐学院建院90周年之际，凭借音乐节平台，上音与同样有着悠久历史的白俄罗斯国立音乐学院进行了一场有效对话，交流音乐会的举办为国际间音乐教育理念及音乐风格的趋向提供了更直观的经验，使得上海国际音乐节的内容，在展演的同时，更多了一分传承教育的深刻。

　　音乐会于5月13日在上海音乐学院贺绿汀音乐厅如期上演。音乐会分上下半场，分别由两校师生担当。纵观白俄罗斯音乐学院的演出，其上演的7首作品有4首白俄罗斯本国作曲家创作，分别为安德烈·什列涅伏改编的《我守护着羊群》、图连科夫的《旋律》、奥金斯基的《波兰舞曲阿米莉亚》以及库里安的《弦乐四重奏》；其他三首分别是波兰作曲家莫纽什科的《波兰舞曲降D大调》、西班牙作曲家卡萨多的《间奏曲和舞曲》以及俄罗斯作曲家拉赫玛尼诺夫的《钢琴与大提琴奏鸣曲》。除去第一首是由白俄罗斯民歌改编并使用其民族乐器Tsimbali演奏之外，其他作品的演绎均是使用小提琴、大提琴和钢琴等乐器及组合。对于欧洲音乐的演绎，白俄罗斯人向来有自己风格。这种风格的形成，一方面是由于其特殊的地理位置决定，其和俄罗斯、波兰、拉脱维亚的地理接壤；另一方面也由于长期和这些周边国家的历史关系发展有着莫不可分的缘由。而况且这次的作品选择，大多是和其国家有着直接和间接关系的作曲家或作品，自然驾轻就熟。从学生们的演奏也不难看出，这所创建近百年名校的治学态度。特别值得关注的一个现象是，在第一首作品的民歌改编当中，作曲家大量融入了西方爵士音乐的元素，彰显新时期白俄罗斯音乐创作风格的一种可能，与时下中国音乐创作的多元化遥相呼应。

　　音乐会下半场是由上海音乐学院学生演奏担当。作品分别为周漪泓作曲，民族室内乐《境》、作曲家王建民教授作曲，朱学思改编的古筝重奏《西域随想》、付玄作曲，民族管弦乐《大漠古道》以及作曲家苏潇先生创作的民族管弦乐作品《疆域》。在这其中，两位学生的作品《境》与《大漠古道》充分体现了上海音乐学院作曲专业的教学严谨。作品充满着创作技术难度。从素材的选择到作曲法的使用，既包含着作曲者的个人意志，又展现着其写作功底的扎实。而王建民教授创作于1996年的古筝作品《西域随想》，延续着作曲家一贯的创作风格。其特殊的人工调式使用，使得古筝这件传统转调换弦较为困难的乐器，有了更大的发展可能。本次的演绎形式是古筝重奏。对于古筝这种共鸣箱体较大的乐器，同台重奏其实在音响的清晰度上是非常困难的。但改编者显然关注到了这一点，整体改编的音响比例十分协调，并没有出现满台混响的效果。加之打击乐的助奏，赋予了作品新的艺术延伸。本场音乐会的最后，是作曲家苏潇先生新近创作的世界首演作品《疆域》。作为2016年上海文化发展基金资助项目之一，作品从构思、写作直至上演都是十分显豁的。在这首作品中，作曲家并没有放弃传统的旋律。而是在传统音乐旋律元素保留的基础上巧妙的进行了自身的创作。无论是其复调写作手法、还是对于种类繁多的民族乐器音色同质与异质的配器写作，无不展现出作曲家对中国民族乐器的音响特性了解之深及使用的娴熟。中国民族管弦乐队中的乐器构成极其复杂，仅弹拨一组，其所涉及的琵琶、柳琴、中阮等乐器，乐器发声原理都不尽相同，乐器音色也极具个性。如何在乐曲的行进当中做到乐器与乐器、乐器组与乐器组之间的平衡过渡对作曲家的创作是一件极大的考验。《疆域》的乐曲行进中，同质组乐器与异质组之间的衔接非常自如。乐曲展开中的织体与配器手法相互结合与转换又密切的符合作曲家风格性的表达方式。古道荒漠、绿洲欢舞、筚篥羌笛、琵琶筝瑟。数千年来，发生在这片广袤土地上的历史种种，在作品中喷薄而出，见影对照。整体性的反映一个广义“大丝路”的艺术特色。

　　担任本场音乐会下半场作品演奏的是上海音乐学院海风室内乐团、筝乐团及上海音乐学院民族管弦乐团。这三个团体的演奏者均由来自学院的研究生和本科学生组成。这其中，大不乏唐俊乔教授的高足青年竹笛演奏家魏思骏、青年古筝演奏家苏珊等冉冉升起的艺术新星。而由本科生组成的民族管弦乐团，在指挥家吴强教授的指导下，演奏水准不断提高、涉猎曲目的难度逐年叠增，艺术表现力不断延展。吴强教授艺术造诣丰厚，涉猎广泛。早年的多样乐器演奏为其指挥生涯打下坚实的基础。执棒上海音乐学院民族管弦乐团以来，秉承上音一贯的严谨治学方针，在严格要求乐队声部排练的同时，又不失艺术风格性的塑造。使得上音的民族乐团演奏水平在短时间内有了极大的提升。为诸多经典作品和新作品的演绎提供了有效支撑。本场两首新作品在短时间内的排演，亦是这种教学模式的良好体现。

　　作为上海之春音乐节的剧目之一，这场两校之间的交流音乐会无疑是空前的。对于展现两个国家音乐教育及音乐风格有着积极意义。也使得中国“一带一路”方针在音乐艺术领域有着更实际有效的操作。两校师生在交流中互通有无，取长补短；观演观众则对不同风格的艺术作品有所认知感悟。海上汇流，声远韵长。这就也使得我们更加期待，在不久的未来，这类交流活动能够更进一步，使得在国际视野下，多元音乐共同发展的今天，彼此间能够通过交流学习，为世界音乐的传播和发展做出自身更大的贡献。