阿卡贝拉是一种风靡全世界的声乐演唱方式，其无任何乐器伴奏的特点最大限度的挖掘了人声的功能并凸显了其最美好的一面。国王合唱团可以说是这种风格中最受欢迎的代表之一。该合唱团的六名成员均来自于盛产“学霸”的名校——剑桥大学。在这样一所悠久历史校园下孕育出的乐团，身上充满着传统、新颖以及矛盾的特质。2017年5月14日晚这群剑桥“老男孩”在上海，用他们的独特的气质呈现出了具有英式幽默的阿卡贝拉，纯净无暇的人声让人仿佛真正置身于“春风沉醉的夜晚”。

　　这次国王合唱团在上海的演出足够让听众沉迷。圣桑充满法式浪漫情调的《夜曲》是笔者印象较为深刻的曲目。六位演唱者并没有在此进行简单单板的演唱，而是加入了“角色扮演”的部分，将这个夜曲中有趣的法国浪漫故事完整的演绎出来。六位成员在演唱过程中夸张丰富的表情，让在场的观众捧腹大笑。值得一提的是，合唱团中唯一的亚洲面孔——朱利安·格雷戈里在这首歌曲中担任主要的高音声部演唱，他明亮却不失醇厚的细腻嗓音把观众带入了19世纪异国的宁静夜晚之中。

　　在评论国王合唱团的演出中，最常用的词就是“英式幽默”，那么这种幽默之感在《荒谬》这首曲目中体现了出来。该曲目的演唱分成几个部分，与圣桑的夜曲相同，他们的演唱带有强烈的表演性质。为了与歌曲名相呼应，合唱团在演唱时也将其处理的具有诙谐之感，在该曲目唱完之后，全体成员都将头趴在了谱架之上，引来得了在场观众的一阵狂笑。国王合唱团在曲目安排上可以说是牢牢的抓住了观众的心理。在展现了他们的幽默之后，就向观众了带来了他们最擅长的曲目风格——英国民谣。私以为，广阔淡远的苏格兰高地式民歌与神圣、不带任何杂质的阿卡贝拉演唱方式是绝佳搭配。《斯卡布罗集市》这首曲目由于莎拉·布莱曼的演唱使得它闻名于世。此次国王合唱的团的演绎可谓是让中国观众品味到了到了“原汁原味”的“英国小食”。

　　众所周知，国王合唱团的选曲范围相当庞大，从经典古典声乐作品到时下流行歌曲，从文艺复兴的赞美诗到酷炫的人声爵士，他们均有涉及。两年前国王歌手合唱团在上海的演出中用了十几种语言来演唱世界各地的民歌，这一次他们依旧没有让上海的观众失望，演绎了三首中文歌曲。歌曲的选择也是尽量的迎合了中国观众的口味，李建的《贝加尔湖畔》是近两年国内的大热的流行金曲。国王合唱团的演绎基本照搬了原版的编曲，与李建版中所传达的淡淡忧伤不同，国王合唱团重新编排过的和声多了几分空灵与飘忽的特点，将一首爱情歌曲赋予了神圣庄严之感。5月14号演出的当日正好是母亲节，国王合唱团非常用心的在当日演唱了中国的传统曲目《游子之歌》。而接下来的《上海滩》则更是一开口就迎来了在场观众的热烈掌声，大概是因为听着英国人用粤语演唱，实在是一件新奇的事情。《飞跃海洋》这首爵士风格的流行曲目，则充分展现了人声模仿乐器的功能。小号是爵士音乐中的灵魂乐器，正如同川菜中的不可或缺的食材——辣椒。国王合唱团的一部成员用人声模仿小号声来为另几位成员的歌唱声部进行伴奏。

　　如果说上半场的曲目给中国观众展现了“英式幽默”的冰山一角，那么下半场的压轴曲目罗西尼的歌剧序曲《塞尔维亚理发师》则真正体现了英式幽默融合其它文化的能力。作为意大利的著名喜歌剧《塞尔维亚理发师》，其序曲至今已有过多个版本的演绎。国王合唱团则是用六位人声去模拟了序曲中的多种乐器，或许这不能与管弦乐交响曲般的庞大气势相匹敌，但人声有着特有直指人心的能力，这首序曲在他们诙谐幽默的演绎之下，达到了将意式咖啡与英式红茶完美融合的效果。

　　国王合唱团被誉为“无伴奏合唱的劳斯莱斯”。泰晤士曾评论该乐团：“没有哪种咖啡或者威士忌可以比得上国王歌手无伴奏音乐带来的哪种柔和感”。而对于笔者来说，国王合唱团虽然此次演绎的曲目风格风甚广，但如果一定要采用一种比喻来评价该合唱团的演出，那么我想遥远苏格兰高地间那一缕柔和纯净的春风则是对他们最好的形容。