埙，是数千年来中国最古老的乐器之一。大多数人可能在古装电视的背景配乐中能偶尔听到，但实际生活中能演奏的人却少之又少。相比之下，与埙在外形与音色上极度相似的陶笛则较为常见，很多人曾误以为这是中国的传统乐器，其实它最早是从意大利传入中国的。1800年前，在意大利艾米利亚区出现了一种土陶做的玩具哨子叫鹅。土陶鹅的尾部有个哨孔，它的身上左右各有一个洞孔。从尾部顶端的哨孔吹入空气，用两手的无名指遮盖洞孔，或不遮盖来发声音。几年后，一位来自意大利布多利的管风琴乐师从该乐器的身上得到灵感，发明了用黏土制作的、能发出不同音高的奥卡利那陶笛。随后杜娜提（Giuseppe Donati）在1853年将其引入博洛尼亚的小乡镇布德里奥，并且首次建立了第一个陶笛组合--Gruppo Ocarinistico Budriese（GOB）。十九世纪末期第一支布多利奥卡利那陶笛乐队在欧洲进行巡演，于是这门新的乐器开始被大家认识，它的名字从意大利传到世界各地，也传到了中国和日本等地。

　　这种外观上看上去像埙或者“球形笛子”的乐器，正式的学名为“奥卡利那”陶笛。它的构造简单、却拥有自然清新的音色。近几年在各种合奏或者改编乐曲的演出中大放异彩，吸引着广大听众的眼球。此次在上海的音乐会，GOB乐团采用了双陶笛与弦乐四重奏的组合形式，造就了一种双赢之美。陶笛朴素纯净的声音与张扬不失细腻的弦乐四重奏完美融合，打造出一个具有巴洛克风格的小型室内乐队，可适用于演奏多种曲目风格。该场音乐会的曲目选择从巴洛克时期一直延伸到二十世纪，从中外的传统民歌到著名电影的配乐均有涉及。

　　上半场的开场三首曲目均来自于巴洛克时期。陶笛的音色古朴而灵动，适合演奏经典的西方古乐。其中《G弦上的咏叹调》这首世界名曲双陶笛版本的声音虽没有原版小提琴营造出的百转千回的效果，但其声音有如轻风拂过，比弦乐少一分沉着，多了两分迤逦与安宁。此外陶笛那简朴自然的风格，正好符合中国的传统音乐的清新淡远之感，很适合吹奏中国曲目。这次GOB乐团给听众带来了中国民歌《茉莉花》，不仔细的听众可能会误以为这是竹笛的音色，但与竹笛相比，陶笛少了几分竹笛音色中的尖锐之感。如果说前几首曲目是展现陶笛的抒情音色，那么另GOB乐团带来了几首莫扎特歌剧《魔笛》中的欢快经典段落，则很好的展现了陶笛音色的另一面。

　　下半场的乐曲则更加被在场的观众所熟悉。如爱德华·艾尔加的《爱的礼赞》。此外波尔卡舞曲《长舌妇》是一首一百年前专门为陶笛演奏而作的乐曲，具有强烈的意大利民歌风味。通过这首曲目，GOB乐团在此展现了陶笛的“原始”音色。另一方面，陶笛虽然不如长笛、竹笛等吹管乐器的形制复杂，但却不碍于演奏具有高超技巧的乐曲。如《风》这首曲目，演奏者用陶笛吹奏出快速上下级进的音阶来展现来去自如的风。该场音乐会的压轴曲目《天空之城》，可谓是让人印象深刻。这首原本是管弦乐的曲目被改编成了合唱曲，当晚由一群小学生来进行演唱，天真无邪甜美的童声与陶笛的古朴悠远之风相得益彰，原作纯净空灵之感得到了进一步的提升。陶笛作为一件欧洲古乐器，经历了历史的检验留存至今，在多种吹管古乐器中全受到全世界听众的熟知与喜爱，这与一批批致力于其发展的演奏家的努力是密不可分。相较于中国的一些古乐器，现今流传下来的已日益稀少，并且逐渐被人遗忘，只能在历史书与影视作品中找到其踪迹，面对这一情形，我们是否应该反思我国传统文化的传承，应何去何从呢？