2019年4月13日晚，金奖王尼基塔·博里索-格莱布斯基小提琴独奏音乐会在上海东方艺术中心音乐厅上演。尼基塔携手钢琴家格奥杰·柴伊兹为我们共同奏响弓弦琴键上的乐音。尼基塔——最年轻的“俄罗斯功勋艺术家”——以出色的技法和丰富的音乐表现力多次斩获国际比赛中的大奖。在春夏之交的微凉夜晚，聆听他演奏的洋洋盈耳的美妙弦乐实是一件幸事！

　　音乐会的开场曲目是弗朗克的《A大调小提琴奏鸣曲》，这是弗朗克唯一一首小提琴奏鸣曲，最初是为暗恋对象而创作，后来献给了小提琴家伊萨依的婚礼，乐曲尽显浪漫与爱恋的气息。抒情如歌的主题贯穿全曲，小提琴和钢琴声部的配合相映成趣。第二乐章中主题音调在弓弦上以极不稳定的半音向下滑行，钢琴不断攀升的音列将旋律推向高潮；第四乐章中二声部形成卡农式的对答，尼基塔和格列奥的配合显得十分生动俏皮。两种音色的对比，产生一种盎然的意趣。一曲终了，内心生发出的宁静与欢喜久久未尽。

　　紧接着是维尼亚夫斯基的《浮士德幻想曲》，根据古诺的五幕歌剧《浮士德》而创作，正如歌剧《浮士德》讲述的一般，乐曲将浮士德曲折的一生铺陈开来，开始时的郁郁寡欢，与魔鬼的约定时的不安与激动，遇见、享受爱情的欣喜，直至最后悲剧的壮烈，都在尼基塔的演奏中呈现。旋律性的歌唱与不和谐的音程并行，即使是在第三部分洋溢的抒情浪漫的情感之中，细碎的、不安的动机也时常贯穿其中，魔鬼的契约成为这种不安的源头。曲中大量高低把位的游弋，营造了一种华丽又紧张的气氛，多变的双音、跳弓、泛音的组合运用，尼基塔演绎的也尤为精准极致。强烈的情感与色彩的映入眼帘，浮士德一生的悲喜尽在其中，令人唏嘘不已。

　　下半场以克莱斯勒的三首小品开始，耳熟能详的旋律中饱含对爱情的憧憬与温柔，苦涩与忧伤，三拍子的节奏，犹如少女跳舞一般，轻点舞步。第一首《爱之忧伤》，曲调流畅柔美，旋律犹如百转千回的少女心事；第二首《爱之喜悦》，双音和跳弓的的大量结合，犹如足尖在琴弦上跳动；第三首《美丽的罗斯玛琳》，跳动的节奏中穿插着抒情的叙事，用双音和跳弓来突出短小的音型，一个娇俏可爱的少女跃然于脑海之中，尼基塔通过三首小品的演绎，将爱情中的细腻情感巧妙再现。

　　最后演出的是柴可夫斯基的小提琴与钢琴5首，印象最为深刻的乐曲有三首，第一首《沉思》，绵延的思绪弥漫，伴随着灵巧的颤音将人置身于更为变化莫测的方寸之中；第四首《忧郁小夜曲》，钢琴营造出如水的月夜氛围，小提琴在琴弦上的咏叹带出愁思，低中音区向高音区的转换，夹杂着些许甜蜜的喜悦，一切情绪都归于平静之后，点点愁绪在月光下流淌；第五首《谐谑圆舞曲》中，快速、诙谐的技巧与绵长的乐句叙事相平行，乐迷在惊叹于极致展现的技巧的同时，又深深的为华美的旋律沉醉。伴随着热烈的掌声，两位演奏家先后返场4次演绎经典曲目，一曲《梁祝》是小提琴家尼基塔向现场观众所致以的最深的谢意，令乐迷惊喜不已，尼基塔琴弦上的《梁祝》虽然少了几分化蝶的情意绵绵，却演绎出了自己的一番流畅、悠扬的意蕴。

　　整场音乐会无论是节目的编排，还是技巧的演绎，抑或是二人的合作都十分出彩，将近两个小时的时间里，让观众领略了十几首作品的魅力。尼基塔对音乐独到见解渗入进乐句之中，将细致入微的情感与对比描摹出来；多变技法驰骋在张弛之间，为音色、音域带来更丰富的可能性和多层次的美感体验。听尼基塔·博里索-格莱布斯基的音乐会无疑是一种视听的饕餮盛宴，他对琴弓和琴弦的控制、把握是精妙的、极致的、震撼的，在他张弛有度的动作之中，乐音自然的在此间流淌，余韵不绝……