民乐新声,春之律动——评春天的律动VI:上海音乐学院民乐新人新作专场音乐会
发布时间:2019/5/7 12:13:00 作者:贾海艇
适逢36届上海之春国际音乐节,由“上海之春”国际音乐节组委会、上海音乐学院承办的“春天的律动VI——上海音乐学院民乐新人新作专场音乐会”于4月18日晚,在上海交响音乐厅粉墨登场。本场音乐会围绕“新”字展开,继续沿袭“上海之春”力推新人新作的理念,充分展现中国民族音乐的时代精神与气韵。
整场音乐会共有八部作品,分别在上下两场中呈现。上半场为民族室内乐新作品,包括徐坚强《柳青年》(吹管重奏)、罗永晖《乐舞图》(琵琶二重奏)、朱琳《采莲》(弹拨乐重奏)、朱晓谷《敦煌魂》(唢呐独奏)、李滨扬《古道》(综合室内乐);下半场为民族管弦乐新作:贾国平《盘古》、苏潇《烽火》(二胡与乐队)、王建民《大歌》。整场音乐会曲目安排独具匠心:从小型室内乐起奏,以民族管弦乐收尾,从清新雅致到大气磅礴,从对谈原则到交响思维。这场新作品音乐会探索试验了民乐的多种组合形式与音响色彩变化,“新”意贯穿始终,民乐在此焕发新声。
首先进入观众眼帘的是民族吹管重奏乐团——弘音乐团,在他们的演奏中,《柳青娘》音调缓缓而至,拉开了音乐会的帷幕。这部作品以昆曲同名曲牌《柳青娘》的音调作为创作元素,运用“先拆后装”的手法,将各种不同音高、调性在错落有致的节奏中展开与发展,最后达到整部作品的高潮,打击乐声部缠绕在管乐的弱拍之上,唱和对答间着增添无限的情趣。
作品《乐舞图》,是作品家以唐代文物敦煌石窟中的壁画“乐舞图”为灵感创作的,意在用音乐还原唐代宫廷乐师技艺超群,歌舞升平、国泰民安的美好景象。乐曲由独奏引入,一丝丝渐慢渐弱的轮指蕴含异域音调,缓缓地发出邀约之姿,另一位乐手清脆的奏出主旋律,异域音调得以完全呈示,在这部作品中弹拨乐的缠绵与异域音调的朦胧相得益彰。如何用两件琵琶刻画大唐音乐景观的繁盛?作曲家与演奏家在作品中都予以解释,即不协和的音响色彩与非常规的演奏技术结合在一起,例如从有节奏的拍板到自由无节奏的递推扫弦走向高潮,音乐的紧密衔接,演奏者的娴熟技艺都在一部作品中得以体现,赢得观众的满堂喝彩。
《敦煌魂》也是一部具有异域音调的作品,它不似《乐舞图》的华美靓丽,而是借唢呐的哀鸿之声描绘壁画中的艰苦悲壮的战争场面,钢琴伴奏带踏板的四个不协和和弦下行,瞬间渲染了生灵涂炭、民不聊生的场景,此时唢呐一段长音下行的进入与钢琴进行呼应,点燃悲愤之情。随之往后进行,每逢唢呐的长音会叠加一小段颤音变化,钢琴会对颤音进行模仿,仿佛营造出两条旋律,相互叠加,不断缠绕,此起彼伏,最后在一个极具穿透力的长音中,乐曲走向结束。在上半场的音乐作品中,笔者最喜欢的是《采莲》,这部作品是作曲家根据汉乐府诗《江南》而作,阮的拨奏镶嵌于琵琶、柳琴的弹弦之上,随之配合古筝长线条的摇指,鱼、莲、水,情景交融。从诗作的比兴手法来看,将“莲”谐“怜”和“恋”,象征着爱情,从鱼儿戏水于莲叶间暗喻男女之间的相互爱恋。这部作品极富有描绘性,采用苏州评弹的旋律材料,成为江南地域的象征符号,引领听众在音乐中感受诗情画意的情愫。
悠远、神秘、家国大义、壮丽山河仿佛成为下半场的代名词,音乐的组合形式也从小型的室内乐变为民族管弦乐队,作曲家正是借助这样磅礴的声音,投射自身对家国情怀。第一首作品为贾国平老师创作的《盘古》,创世神话寄托着人类先民对于宇宙起源以及自身与世界关系的最初想象,盘古作为中华民族神话中的创世神之一,有着举足轻重的作用,因此作曲家在塑造这一人物形象时,在细节设计中更为精妙。首先作曲家改变了民族乐队的部分编制,将吹奏乐与打击乐分为七个,分布在舞台与剧场中的不同区域。音符响起时,仿佛从四面八方穿过听众的耳朵,渗入心田。透过这样巧妙的安排,我们能够感受到音响的生成、聚拢与流动,使观众置身于“天地混沌”、“神斧开辟”、“天升地降”、“雷霆风云”与“万物滋生”之境。
第二首作品为苏潇创作的《烽火》,这是一部二胡与乐队合奏曲,从出场到开始协奏二胡的音色处理十分细腻。作曲家借助管弦乐队进行背景填充,流动的音型结构在速度上逐渐加快,而这时二胡确是细腻悠长的长音线条,仿佛置身于历史岁月中倾诉者,展现了作曲家心中的家国之思。最后一首作品是王建民的《大歌》,这一作品蕴含了“侗族大歌”的韵味,用色彩斑澜的乐队手法,深刻描绘了侗族大歌的绚丽音响及山寨中欢歌载舞的场景,乐曲启奏时,吹管组吹奏出甜美清澈的音符,勾勒出一幅幅侗族村寨的画面,随之弦乐队对吹管乐进行模仿,二者相互呼应,此时吹管乐的音调逐渐游移飘动,管弦乐齐奏在此时奏响。从独奏到协奏再到齐奏,色彩斑澜的民族管弦乐队,通过音色的对峙、碰撞展现,深刻对表现出作曲家对侗族大歌绚丽音响的描绘,抒发了内心的赞美情怀。
今晚的音乐会佳作纷呈,新意十足。不仅让听众领略到了民族管弦乐的音色魅力,更引发了大众对于“西方”与“东方”、“历史”与“当下”、“传统”与“当代”等诸多问题的思考。可以说使民乐唤新声这一方式,充分展现了当代作曲家们对东西方音乐传统的思考与融合,将东方意蕴与西方技法融会贯通,这也逐渐成为作曲家逐步探索当下音乐创作的一条新路径。当晚的音乐会座无虚席,听众更是掌声连连。满怀期待与信心,共同期盼明年上海之春国际音乐节的新作品。