拥有70多年历史的澳大利亚阿德莱德合唱团于2019年4月21日在上海东方艺术中心音乐厅为观众带来了一场歌剧、音乐剧经典合唱音乐会。作为上海之春国际音乐节的一部重要演出，这场音乐会更像是一场跨越大洋、超越年龄的音乐交流。阿德莱德合唱团是南澳大利亚最大的合唱团之一，合唱团员年龄普遍比较年长。与之形成对比的则是年轻的指挥安德鲁·查特顿，他自2016年就开始担任阿德莱德合唱团的指挥，他虽然很年轻，但是指挥干净、精准，整场表现颇为稳健成熟。

　　这场音乐会虽然题为歌剧、音乐剧经典合唱音乐会，但事实上，音乐会曲目只有几首是歌剧、音乐剧合唱作品，其他的曲目不仅有康塔塔、艺术合唱，还有独唱、重唱。合唱团特邀了四位阿德莱德一流的独唱演员，共同完成这场演出。演出形式比较活泼新颖，削弱了合唱音乐会的严肃感，拉近了与观众的距离。

　　音乐会以三首经典合唱曲目开场，奥尔夫的《布兰诗歌》中《哦，命运女神》、威尔第歌剧《游吟诗人》中的《铁砧合唱》和《纳布科》中耳熟能详的《飞吧，思想，乘着金色的翅膀》。合唱团所有的团员都非常的投入，能从他们的表情中看出他们对音乐的热爱。在《铁砧合唱》之后，紧接着由女中音桂菈·笛福演唱了《游吟诗人》中的女中音咏叹调《火焰在燃烧》，威尔第在这部歌剧中赋予了阿祖切娜非同一般的戏剧性力量，这首咏叹调也成为了女中音咏叹调中的经典作品。桂菈虽然在大跨度的音域和情感幅度的张力上略显吃力，但是舞台表现仍算是从容不迫，对叹息声的处理也十分细腻、逼真。下半场她演唱了大家耳熟能详的哈巴涅拉舞曲《爱情像一只自由的小鸟》，博得观众的热烈掌声。

　　随后由女高音特蕾莎·拉·罗卡演唱了普契尼歌剧《贾尼·斯基基》中的经典咏叹调《我亲爱的爸》。特蕾莎不仅拥有高亢、甜美的音色，更具有非凡的舞台表现力，她特意走到台下，拉了一位观众到台上饰演“爸爸”这一角色，引得观众掌声不断。虽然台上的这位“爸爸”略感羞涩，但是台下的观众激动不已。她在下半场的曲目《多谢朋友们》（选自《西西里的晚祷》）中故伎重演，又走到观众席与观众互动，博得连连掌声。

　　随后，合唱团演唱了最符合音乐会大标题的曲目《歌剧魅影》组曲，该曲是由音乐剧《歌剧魅影》中的片段改变而来，最难能可贵的是，在演唱这首音乐剧改编作品的时候，能够察觉到合唱团在音色处理上适度偏向了音乐剧声乐技巧，曲目的改编也比较细致，合唱团在声部间有微妙变化。同样，在下半场的音乐剧《西区故事》组曲中，不仅有合唱团参与，四位独唱演员也进入了这部改编的组曲中，成为了全场音乐会中最为“丰富”的作品。

　　男高音亚当?古德伯恩在上半场演唱了比才歌剧《卡门》中的经典咏叹调《花之歌》，下半场演唱了多尼采蒂歌剧《爱的甘醇》中的《偷撒一滴泪》。男中音乔什·罗曾表现力十足，不仅音色温暖宽广，更具有丰富的舞台想象力和表现力，上半场他演唱了的瓦格纳歌剧《唐豪瑟》中的著名咏叹调《晚星之歌》，并走下舞台踱步在观众席，想象天空中的繁星，戏剧动作自然不做作，声音浑厚，情感丰富；下半场他演唱了莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》中费加罗的咏叹调《你想要跳舞，我的小伯爵》，同样在声音和表演上都有出色的发挥。

　　上半场以合唱团演唱《贡多拉的船夫》中充满了活力的《卡库察舞曲》（Dance a Cachucha）作为结束。下半场在两首女声独唱之后，合唱团演唱了美国作曲家莫顿·劳瑞森（Morten Lauridsen）的两首当代合唱作品《他们说》（Dirait On选自Les Chansons des Roses，1993）和《值此星灿之夜》（Sure on this shining night选自Nocturnes，2005），这两首作品都是当代合唱作品中的经典之作，阿德莱德合唱团对这两首作品也有细腻的处理，尤其在弱唱处理和低声部烘托上较为精致。

　　下半场还演唱了两首重唱作品：德里布歌剧《拉克美》中的《花之二重唱》和普契尼歌剧《波西米亚人》中的《咪咪,你永远不再回来》。这两首二重唱也是被中国观众熟知的经典二重唱，几位歌唱家十分注重舞台动作的诠释，充分利用了舞台和观众席，并照顾到了舞台背面的观众。值得一提的是本场音乐会的钢琴艺术指导玛格丽特（Margaret Lambert）已经83岁高龄，但是她具有惊人的体力和细腻的音色处理，并且能够准确地配合独唱或合唱来改变力度和风格，值得所有人尊敬。

　　整场音乐会以合唱中国歌曲《我的祖国》结束，这首作品对中国观众来说具有非凡的意义，尤其此次音乐会是由外国合唱团演唱，更是令现场的观众激动不已、掌声不断，有的观众情不自禁地唱出声来。在观众的阵阵掌声中，合唱团返场演唱了极具澳大利亚民歌风格的《丛林流浪》（Waltzing Matilda），这首作品在澳大利亚的地位类似中国的《我的祖国》。这两首作品压轴演出，证明音乐具有超越大洋、超越语言、超越国界、超越年龄、直指人心的神奇力量。音乐会奉献了远超歌剧、音乐剧合唱的丰富内容，更以其跨越大洋，超越年龄的音乐魅力促进了中外合唱文化的交流，充分利用了上海之春国际音乐节的国际交流平台。