惠风和畅，天朗气清，正是人间四月天。2021年是中国共产党建党100周年，值此重要历史之际，第37届上海之春国际音乐节“唱响百年致敬经典”开幕音乐会于2021年4月28日晚七点半在上海大剧院隆重举行。百年求索，让天地拉开大幕；百年追寻，让旗帜迎风飞舞。本次音乐会，通过现场演出和大屏幕云端视频联袂演出的方式，力图打造一个充满红色基调、时代气息、经典氛围、国际元素、全民共享、聚焦人类命运共同体的“主题音乐日”。音乐会由指挥家许忠执棒上海歌剧院交响乐团和上海歌剧院合唱团，携手艺术家们共同演绎。去年年初，一场突如其来的疫情席卷了全球，原计划去年举行的第37届上海之春国际音乐节被迫延期。在中国共产党的领导下，中国人民奋勇争先、战胜了疫情，才迎来了今天在舞台下的重新相聚。全场几乎座无虚席，观众们期待的心情更加空前。

　　大幕拉开，首先上演的是音乐会的序曲，由上音附中、附小弦乐科学生们带来演奏《唱支山歌给党听》。由著名作曲家朱践耳先生创作的这首歌曲，与上海之春的舞台有着不可分割的缘分：1963年，当时还是上音学生的才旦卓玛首次演唱了这首歌曲；58年后的今天，朝气蓬勃的青少年孩子们又奏响了这首旋律。孩子们在舞台上鲜活的演奏，给音乐会带来蓬勃的青春气息，《唱支山歌给党听》熟悉的旋律也焕发了新的色彩，仿佛新时代的青少年们在竞相吐露着对党的心声。100年前中国共产党在上海诞生，上海这座光荣城市的文化基因，便是这样以艺术独有的方式在传承着。

　　接下来，音乐会便正式开始了。第一个节目是由著名男中音歌唱家、上海音乐学院院长廖昌永先生携青年歌唱家、音乐学子蔡程昱、徐均朔，为大家带来歌曲《百年》。弦乐团首先奏出温柔的低音前奏，随后先由廖昌永院长唱出第一句，徐均朔与蔡程昱紧跟其后。如同一位长辈和老师带着自己的两位学生，老一代歌唱家携手新一代，前辈们从未放弃耕耘，年轻人也一直在路上！“原来每一步都铭心刻骨”，一曲《百年》，回望百年星火路。中国共产党带领人民百年征程，创造了一个又一个历史奇迹，迎来了中华民族从站起来、富起来到强起来的伟大飞跃。“原来这颗心还灿烂如初！”廖昌永院长的中音温暖浑厚，徐均朔和蔡程昱的高音一位清新澄澈、一位像小太阳一样明亮，最后这一句错落有致的三人合唱辉煌热烈，收获了全场的掌声。

　　舞台上的蓝色灯光柔柔的打在地板上；光斑轻摇波动，像是河流波浪的形状。钢琴家孙颖迪手下首先奏出澎湃的前奏，将长江浪潮的画面引入眼前。“3453156……”《长江之歌》熟悉的旋律响起，两位芭蕾舞者也悄然登台，音舞交映，甚是唯美。钢琴一连贯的重音之后，两侧灯光突然亮起——合唱团登场了。“你从雪山走来，春潮是你的风采……”女团员身着白裙在左，男团员身着黑衣在右侧。一唱一和，黑白相映，此起彼伏。此时，人声与钢琴声、管弦乐声交融了。“我们依恋长江，你有母亲的情怀”。长江作为我们华夏民族的母亲河，歌唱长江，更是在歌唱大好河山、歌唱美丽祖国。钢琴协奏曲、芭蕾舞加合唱的形式，更是多角度地重现了人民喜爱并耳熟能详的经典旋律，听来心肠澎湃。

　　“为新人提供舞台”是上海之春的一贯宗旨。上海自己培养出来的著名小提琴家黄蒙拉最初也是在上海之春的舞台上崭露头角的，今晚黄蒙拉一人在舞台中央前排，身后是8位上音附中、附小的学生，与黄蒙拉这位前辈哥哥一同演奏着小提琴协奏曲《阳光照耀着塔什库尔干》。这首满溢着新疆少数民族风情的乐曲，前半段“纵情高歌”、后半段“热烈欢舞”，黄蒙拉独奏时便是舞台上的王者，阳光下高歌跳舞的小伙；合奏时他是弟弟妹妹的领队，颇具风范，携手管弦乐团，将新疆塔吉克民族载歌载舞的欢快场面展现得淋漓尽致。

　　丝绸之路是我国自西汉以来开辟的一条中西方交流的商道，绵延千年的丝绸之路上，东西方文明交汇的足迹源远流长。青年作曲家姜莹以古丝绸之路为题材创作的民族管弦乐《丝绸之路》，是一部听之使人浮想联翩、催人奋进的民族管弦乐力作。首先由古筝下行刮奏快速的阿拉伯音阶,其演奏风格借鉴了印度西塔尔琴的刮奏和滑音演奏法,宛如撒向"丝绸之路"的一粒音乐主题的种子。紧随其后的笛声如洞箫般低沉呜咽，如泣如诉；唢呐长音加入，营造大漠无边无垠之感。随后二胡、琵琶、中阮、古筝发声，急峻的鼓点节奏仿若凛冽的风声。乐曲接着进行，笔者听到了西洋管弦乐团的音色，却未见舞台乐池中的乐团有任何举动，心有诧异；仔细阅读节目介绍，原来是上海民族乐团携手澳大利亚歌剧院交响乐团、以色列耶路撒冷室内乐团的艺术家们，分别在世界的三大洲，联袂合演了国乐与交响《丝绸之路》。舞台的大屏幕上正播放的视频，就是国外乐团们的云端演奏（由于笔者的座位视角所限，一开始并未注意到视频）。笔者内心一下子被这个创意击中了：古代丝绸之路是中西方文化沟通的桥梁；而后疫情时代的今天，各洲海外云端相遇、共同演绎中国民族乐曲，这不就是现代共建“线上丝绸之路”、“中西方文化交融”的最好体现吗？一时间，古今联结、文化传承，怎一个“妙”字了得！相信各方排练时一定也克服了重重难关，才有了今天如此精彩的呈现。这首现场与云端的《丝绸之路》也让人们相信，疫情虽然阻隔了人与人之间的物理距离，却无法阻拦心与心之间的开放相接。不得不赞叹此节目用心之妙。为此创意感叹之余，笔者最后的目光不由得被击鼓者吸引。民乐与西洋乐浑厚丰富的音响下，鼓点越来越热烈疯狂的敲击，最后鼓者本人亦进入大开大合的状态，人与鼓合二为一。时空在这里恍若交错，一千多年前丝绸之路上中国的商人，是否也是这样集市擂鼓、骄傲地宣扬着我国的文化产物呢？

　　音乐会进行到这里，观众已是情绪高涨，此时终于迎来了音乐会的最后一个节目——声乐合唱套曲《黄河大合唱》。黄河与长江一样是华夏民族的母亲河，《黄河大合唱》可谓是经典中的经典，不仅是具有优秀文学性和音乐性的作品，更是于中华民族危急存亡之时所作的救亡图存的爱国主义歌曲，吹响了激励中国儿女奋勇斗争的号角，也传递着全人类团结的力量与信念。气势磅礴的《黄河大合唱》再一次地唱起，听到陆洋先生朗诵的第一句我便几乎热泪盈眶——“朋友，你到过黄河吗？你渡过黄河吗？你还记得河上的船夫拼着性命和惊涛骇浪搏战的情景吗？如果你已经忘掉了，那么你听吧！”好像梦到了那个红色的年代，好像回到了小时候对民族英雄无限崇敬的时刻。《黄河颂》中歌唱家沈洋用浑厚的嗓音，仿佛高山之巅的远望，黄河的波涛就在他的嗓音里流淌。“是的，我们是黄河的儿女！”《黄水谣》表现了百姓遭殃的沉痛，家园一片废墟；《河边对口曲》借两位老乡之口，以看似轻松的闲聊对唱，表达了底层老百姓的生活遭受战乱之苦，以及百姓不屈服的抗争决心。《黄河怨》是一个不堪欺凌投河自尽的女人的悲惨歌声，只求远在天边的丈夫替他把这笔血债偿还，舞台是沉郁的深蓝色。《保卫黄河》，最耳熟能详的一段来了！舞台变成了鲜艳的红黄色的灯光，加入了泥土色服装的舞者，一扫之前的阴霾情绪，是饱尝了苦难之后、重装出发的不屈不挠的奋斗精神！千百年来，我们中华民族的族魂就在于此。再听到，仍然热血沸腾。《怒吼吧，黄河》荧幕上是黄河像瀑布一样奔涌倾泻的浪涛。“向着全世界的人民，发出战斗的警号！”一句句重复地呼喊，仿佛黄河水那样无声却又声嘶力竭。曲毕，观众席潮水般的掌声、叫好声经久不息。眼眶湿润，我们不能忘记曾经受到过的苦难和屈辱；我们不能忘记这个民族曾经的热血与脊梁。也许这就是艺术的意义所在吧，历史终将被尘封，但经典永远会留下来，用音乐这样美好又打动人心的方式，触动每个人的心弦。

　　不忘初心，砥砺前行！一场振奋人心的音乐会。在场观众跨越老中青三代，散场前无一不叫好，这也是传承的一部分——艺术接受者的认同。这就是经典的力量，它已超越文艺作品本身而成为了具有特殊意义和情怀的“文化符号”。熟悉的旋律响起时，在人们心中，总会唤起旧时光里特别的情愫。以经典唤醒历史记忆，跨越时空，经典永恒。在此，欢祝第37届上海之春国际艺术节隆重开幕！期待更多美好的艺术作品能从此留存下来，继续成为下一代的经典。