著名作曲家陈刚说过：“上海曾经展示过其自身的辉煌，也出现过她的‘音乐形象’和‘音乐代言人’——那就是以现代城市文化作为内核的海派文化及其重要分支——上海老歌。”的确，上世纪中国流行音乐的诞生地，是在上海、在黎锦辉手中初现了萌芽，此后由陈歌辛“接棒”、发扬光大。由陈歌辛写作的大量“上海老歌”开辟了一条中西合璧的流行音乐之路，大大推动了流行音乐的成熟与辉煌。毫不夸张地讲，陈歌辛正是当年上海流行音乐的“代言人”之一。

　　为纪念这位“歌仙”诞辰百年，即将开幕的第31届上海之春国际音乐节专门设置了一台陈歌辛先生精品音乐会《玫瑰之恋》，以电影、音乐、人物、故事、历史等多维元素，配以别致的现代风格，缅怀他的艺术人生。

　　最值得一提的是，陈歌辛的作品捧红了一代女演员，使她们成为歌坛、影坛光芒璀璨的明星——周璇、姚莉、龚秋霞、李香兰、白光……

　　在“金嗓子”周璇演唱的众多歌曲中，《夜上海》已成为上海的一张“音乐名片”。陈歌辛为妻子写作的歌曲《永远的微笑》也是由周璇首唱的，“蒙娜丽莎般的微笑”是作曲家对妻子笑容的形容，该曲本身也与“蒙娜丽莎的微笑”一样成为经典。在“银嗓子”姚莉的歌曲单中，最知名的莫过于《玫瑰玫瑰我爱你》，这首作品流传极广，甚至还被美国爵士歌手Frank Laine译成英语歌曲《Rose Rose I Love You》，并荣登美国流行音乐排行榜榜首。这也是中国第一首被译至英文传唱海外的热门流行歌曲。同样号称“银嗓子”的龚秋霞，是《蔷薇蔷薇处处开》的首唱者，这也成了龚秋霞演唱作品中最受欢迎的一首。

　　作为当年上海几大知名女歌手中唯一的外籍歌手，李香兰首唱了两首由陈歌辛创作的精品——《忘忧草》与《海燕》。“最具典雅歌曲之质，推流行歌曲之尖”的评价，就是针对《海燕》而发的。“一代妖姬”白光与周璇、姚莉等被称为当年“五大歌后”，其声厚实低沉、略带沙哑，其演唱慵懒而随性，从而树立了中音声线的另类典范，白光同时涉猎电影，《桃李争春》便是她影坛成名作的同名主题曲。

　　陈歌辛与文化界人士交往甚密，并与范烟桥、陈蝶衣、李隽青、吴村等合作了众多脍炙人口的歌曲。如《凤凰于飞》陈蝶衣写作歌词的处女座，由陈歌辛谱曲、周璇首唱而声誉鹊起。陈歌辛还经常选取文人诗词并将其改编谱曲，如《初恋女》就是根据戴望舒《有赠》一诗而作，其中采用了节奏鲜明的探戈曲风，同时融入中国民族音乐特征，呈现出较强的节奏性，中西合璧地表达了原作浓烈的无奈感。陈歌辛创作情感真挚，作品经常融东西方诸多音乐元素为一体，具有强烈的中华民族抒情特征和现代元素。周璇曾说：“听陈先生讲话，感到是一种享受；唱陈先生的作品，觉得十分贴心。”如果要品味海派文化和中国早期流行歌曲的发展脉络，从陈歌辛的“上海老歌”入手，不失为一条赏心悦耳的最佳路径。