由于地处东西方交通的要道，新加坡的文化也形成了东西方交汇共处的格局。此处有自北而来的中华文化，自西而来的伊斯兰文化和欧洲文化，更有多种多样的本土文化。新加坡的音乐艺术当不例外，呈现多元多样的风格。其中，新加坡华乐团可谓这一时代、这一地区最具个性与代表性的民族乐团之一。

　　中华民乐在新加坡的影响极大极广，这也是新加坡华乐团的重要演出内容和风格倾向，但也同时呈现出风格跨度大、独创尝试多的特点。比如梦幻与真实交叠辉映的交响幻想史诗《马可波罗与卜鲁罕公主》、将莎士比亚名著与昆曲经典穿越相会的《离梦》、由数千名演奏者共同演绎的《全民共乐》、由多位国际知名歌唱家同台演出的音乐剧史诗《海上第一人——郑和》、时空交融的书法协奏曲《沁园春·壶口黄河》以及诗乐相和、浪漫写意的《天网》，都给人们带来既熟悉又陌生的惊喜感受。新加坡音乐以中华民乐为基础，吸纳各方元素以彰显自身个性，积极追寻“本土化”的尝试，于这个乐团可见一斑。

　　在本场音乐会上，多元与融合的风格得到再度显示，有马来皮影元素的《Buka Panggung》，有中国风味的《踏歌》，也有美国爵士乐……大提琴演奏家秦立巍与爵士钢琴演奏家Jeremy Monteiro无疑是本次音乐会的亮点，加上董叶明的《集锦·爵士钢琴与华乐团的三个乐章》，为上海观众吹来一阵来自南洋的暖风。乐团将几种截然不同的音乐文化拼接起来，意在彰显自身已成为一个宏大的载体、一个承载包含世界民族音乐文化的载体。

　　新加坡华乐团的表演形式也让人们耳目一新。在国内，一个独奏大提琴或钢琴与民族乐队协同演奏，是比较罕见的，甚至会引来一些质疑。这种形式是否如批评的那样有问题，还是会成功实现别样的审美享受，这就见仁见智了。