即将于2014年5月17日献演上海东方艺术中心的匈牙利音乐家罗比·拉卡托斯（Roby Lakatos）享有诸多美誉——“吉普赛小提琴家”、“古典音乐演奏家”、“魔鬼小提琴手”、“爵士音乐家”、“作曲家”。拉卡托斯作为18世纪传奇吉普赛小提琴家雅诺斯·比哈里（Janos Bihari）的直系第七代孙、结合自己在以上诸方面的深厚造诣，成为了一位极具历史传承感的传奇音乐家。美国小提琴家耶胡迪·梅纽因曾盛赞其蕴藏在匈牙利吉普赛血统里的天分令他的音乐展示出非凡的表现力。他以高难度的拨弦、轻巧的右手轮指演奏等独特技艺，用音符记下吉普赛的印记。1998年，老牌古典唱片厂牌DG唱片百年诞辰之际与罗比·拉卡托斯及其乐团签订了专属艺术家合同，这是世界著名古典唱片公司首次签约一支民间乐团。拉卡托斯的祖辈比哈里曾被李斯特和贝多芬称赞为“吉普赛小提琴之王”。其家族对小提琴音乐发展有重要影响，受到众多古典小提琴大师推崇。

　　拉卡托斯乐队的其他成员还有一名第二小提琴手、一名钢琴家、一名钦巴龙乐手、一名低音提琴手和一名电贝司手组成，这五名二十多岁的年轻人都是各自领域出类拔萃的音乐家。钦巴龙是一种匈牙利扬琴，耶诺·李兹特斯在钦巴龙的演奏上，无人能出其右，此次音乐会上会有一首钦巴龙独奏，令人非常期待。拉卡托斯经常带着他的乐队到世界各地演出，此次上海之行，也并非第一次来中国。古典音乐作品也在拉卡托斯的保留曲目之中，此次演出也不例外。

　　此行的曲目以拉卡托斯自己的作品开场，作为作曲家的他上、下半场各有一首曲目，即《新联盟》（New Alliance）与《SK演绎曲》（SK Paraphrase），同时皮亚佐拉的两首作品《遗忘》（Oblivion）与《巴钦餐馆的卖花姑娘》（Chiquilin de Bachin）同样分布于上、下半场。上半场的曲目还有冯·维塞（Ferenc Vecsey）的《悲伤圆舞曲》（Valse Triste）、根据俄罗斯民歌改编的《两把吉他》（Deux Guitares）、杜那耶夫斯基（Isaak Osipovich Dunayevsky）的《斯塔瑞华尔兹》（Stari Waltz）、乔治·布朗热（George Boulanger）的《恰尔达什舞》（Czardas Lunatique）以及《上帝子民合唱团：Na na na na》（Vaya Con Dios: Na na na na）。通常拉卡托斯和他的乐队音乐会曲目都非常丰富，下半场以一首《草原啊草原》（Polyushka Polye）开始，随后是匈牙利扬琴钦巴龙独奏里姆斯基-柯萨科夫的《野蜂飞舞》、维多里奥·蒙蒂（Vottorio Monti）的《查尔达什舞曲》（Czardas），最后是格里高拉斯·迪尼库（Grigoras Dinicu）的《云雀》（The Lark）。

　　罗比·拉卡托斯使用的是一把祖传的瓜奈利“杰苏”（del Gesu）名琴，从他的琴音里流露著沉重的吉普赛悲情，他是域外的灵魂歌王，时而柔情似水时而如脱缰的野马，吉普赛人的音色是天生的，灵感是大自然给的，不需雕琢。他可以左手在进行着快速的、难度极高的拨弦时，右手又在用食指和中指模拟吉他做出轻巧的轮指弹奏。很难令人相信这奇妙的声响竟然是从小提琴一件乐器上奏出的。

　　吉普赛音乐给人最直观的印象是“自由奔放”、“热情洋溢”，而我们在音乐厅这样的正式环境下来聆听这本远离音乐厅的流浪洒脱的音乐，会是怎样的一种感受？值得期待。拉卡托斯和他的乐队一定可以用他们的音乐带领我们的思绪打破时间与空间的界限。