今年“上海之春”，上海歌舞团5位“85后”民歌新秀组成的组合“五朵金花”，献上一台不插电新民歌音乐会。“五朵金花”是上海歌舞团5个85后民歌新秀两年前组成的女声新民歌组合。席燕娟、孟雪、苏美玲、陈翔翔、王译琳5个女孩来自全国各地，年龄相仿，成长轨迹类似。在今年“上海之春”，她们献上一台别具一格的不插电新民歌音乐会。

　　5月2日晚，音乐会在上海音乐厅举行。五朵金花请来上海音乐学院的沈辛怡老师担任钢琴伴奏，并决定，音乐会从头到尾都不使用话筒。席燕娟说：“摆脱话筒，就像是摆脱一种束缚。”

　　在上海音乐厅那么大的场子，不用话筒，观众听得见吗？

　　席燕娟说：“许多人都会问，听得见吗？我们想告诉大家，一定听得见！我们之前在东方艺术中心也演过不插电音乐会。观众只要用心听，就会听得见。”

　　上海歌舞团已退休的男高音歌唱家柴志星义务为“五朵金花”担任音乐指导。他告诉记者，不插电对五朵金花来说是一种挑战。没有任何修饰，歌手的功底和现场控制力完完全全暴露在观众面前。现在人们听到的歌声都是通过电流传递出来的，大家已经习惯了这种方式。是时候摈弃话筒和音响，去听最直接最真实的声音了。“当年鞠秀芳那一代演唱的时候都是原声，后来不知道为什么，民族歌手都开始使用话筒了。五朵金花的不插电音乐是一种回归，我希望这场音乐会能起到示范作用。”

　　五个唱惯了独唱的女孩，组成“五朵金花”后开始学着互相配合、互相激发。上海歌舞团副团长王菁说：“这场音乐会每首歌都有难点，遇到难点五个姑娘总是互相鼓励帮助，从感觉上、专业上、舞台表现力上不断磨合，达成默契。”五朵金花还跟着舞蹈老师进行了两年训练，希望在演唱间奏加入一些舞蹈动作。刚开始，五个姑娘都很心虚，在台上不敢放开跳舞。现在放开了，姑娘们变得更自由，排练时常常自己要求多加一段舞蹈。为了这场音乐会，五朵金花从过年前就开始“猛练”。五个女孩几乎天天待在一起练歌，希望把自己最好的状态呈现给观众，用最直接真实的声音打动观众。

　　“五朵金花”的曲目单上，既有《关雎》《高山流水》这样的古典艺术歌曲，也有《洪湖岸边是我家》这样的新编民族歌曲，还有《远情》这样的民歌特色通俗歌曲。布依族民歌《咕噜山歌》是第一次用女声组合的方式演唱，苗族的《飞歌》请来著名作曲家叶国辉和他的爱徒量身改编创作。席燕娟说：“《飞歌》的和声写得很特别，很国际化，但难度也非常高，很难唱准，一个音就花了我们很长时间练习。”上海歌舞团团长陈飞华说：“五朵金花身上有传统民歌美学的烙印，同时，她们不断探索，希望突破原来的表现形式、技术、唱法，借鉴采纳多元的声乐艺术样式，唱出这个时代需要的民歌。”

　　上海曾涌现鞠秀芳、方志芬、朱逢博、杨学进、方琼等一代代很有造诣的民歌演唱家。柴志星说：“这些前辈既有深厚的功力，又独具一格。声音一出来你就知道是谁在唱，每个人都很不一样。”但如今，唱民歌的很多，有冲击力和特色的却并不多。民歌独唱很多，组合演唱的并不多。柴志星希望通过组合演唱形式，让五朵金花确立新的艺术特色。“组合形式可以让民歌演唱有更多可能性，引进许多国际跨界的元素，让年轻观众更能接受。”

　　柴志星希望，五朵金花在未来探索中，更多摆脱学院派的藩篱，突破模式化的民歌演唱方式，放飞想象力，找到更新的语汇，更宽广的路子。五个姑娘则希望，未来能有更多原创作品、更多为他们量身定做的曲目呈现给大家。