“这一次他们的展览，我就不去了，其实是刻意不去了，我想让他们有更广阔的天地。”作为非物质文化遗产“何氏灯彩”的第二代传承人，吕协庄口中的“他们”是自己花费两年多的时间耗尽心血带出来的传承班。

　　最近，近20人的传承班正在争分夺秒地准备元宵展览。班里最年轻的“80后”龚智瑜是吕协庄最得意的学生之一，就在今年2月，由龚设计、班里成员集体创作的大型灯彩作品《莲年有余》被中华艺术宫选中，位于一楼的展览已成为中华艺术宫的一个新近打卡点。

　　6个月只做一件事

　　把铅丝拉得笔直

　　说到传统艺术“何氏灯彩”，很多人非常陌生。一根铅丝，一片丝绸，一块绒布，这里面的变化丰富多彩，而一根根铅丝所构建的动物骨骼则更是体现出这门手艺的精妙之处。

　　今年是吕协庄从事“何氏灯彩”创作的第五十年，自己17岁就入行，跟随长她60岁的“何氏灯彩”创始人何克明学习灯彩。“我算是何老师的关门徒弟了，是六个徒弟里最小的。”不过虽然是最小的一个，吕协庄的想法总是很多，也很大胆。“何老从不会对我们说不，也不设立条条框框，只是说你去尝试，哪怕最终发现是条死路。”吕协庄说，三年学徒结束时，她的出道作品想做兔子，不是传统的兔子灯，而是群兔的形象。“老师劝过我，说这个有难度，可能会不好看，但你可以去试试。”吕当时20来岁，年轻气盛，一股脑地想做出一些自己的东西来。“我当时用了无数种方法，一开始用丝绸，结果灯一亮，接缝处就像伤口割开一样，难看得要命，我不死心，再换绒布，还找了基层厂的同事帮忙植绒，结果一冷一热，绒布全部缩成一团，瘪瘪的更丑了。”吕协庄笑了，但最后还是硬着头皮做了出来。“何老看着我的作品，也不批评我，其实他早就知道我在创作上遇到的问题了。”

　　吕协庄在受访时告诉记者，和很多传统艺术一样，灯彩也需要打好基础。她曾经用了整整六个月的时间，每天只做一件事，那就是把拿到手里绕成圈状的铅丝给搓直。把铅丝搓得笔笔直，失去原本的弹性，这样就能便于造型，然后还要在铅丝上包皮纸和裱糊，这几个基本功一练，转眼就是三年。“整个过程是非常枯燥的，现在想想当时能够坚持下来真的不容易。”吕协庄感慨道。

　　每一片羽毛都不同

　　跑动物园研究动物骨骼

　　在五里桥街道二楼，有吕协庄的传承工作坊，龚智瑜正和其他学员们一起赶制着元宵节即将展出的作品。在楼下已经亮相的作品中，一只锦鸡灯彩特别引人注目，这是传承班成员们耗费数月一起打造的。记者仔细观察发现，锦鸡身上的羽毛每一枚都是不一样大小的，脖颈处的羽毛处理更为精妙，每一片都紧密贴合这只锦鸡脖颈的弯曲程度。头部的羽毛处理更是惟妙惟肖，创作者运用了各种材料来让这部灯彩更为生动形象。

　　而这一切其实都是吕协庄在两年多的传承班里教授给大家的。在跟随何克明学习过程中，曾经每一个星期都跟着师傅去带到西郊公园，观察动物的动作、神态等等。“一开始我只是觉得真开心呀，每个礼拜都能去公园，但在创作的深入后，我发现，动物造型最重要的就是骨骼的构建，肌理的塑造。”而龚智瑜也在做着同样的事，她也经常往动物园里跑，去观察她所要制作的那些鸟类。“有时候觉得距离太远看不清，我再通过网络，去搜索各种动物详细的资料，有些细节图真的特别给我帮助。”

　　吕协庄告诉记者，制作灯彩，骨骼造型是精髓，是作品的魂。吕在自己60岁的时候制作了一匹马，纯铅丝的构型，鬃毛和尾巴都用铅丝表现。“我是属马的，所以想在60岁的时候创作这么一个作品，这是一匹老马，老骥伏枥的寓意。”这部作品，马头垂下，脚踏实地，沧桑感中又有苍劲的力量迸发。“这部作品已经被工艺美术研究所收藏了，本想放在家中，但还是献给了自己奋斗了一辈子的地方，也算是更有意义。”吕协庄说道。

　　上海灯彩大有可为

　　传承人一点都不悲观

　　教授传承班已经两年多，吕协庄和龚智瑜等学员们的关系越来越近，有时候更像是自己的家人。去年因为疫情，传承班停了一段时间，但班里十几个成员都没有停下来，他们一直保持着旺盛的创作力。今年，吕协庄身体出了一些问题，很遗憾不能给学员们上课，受访时，龚智瑜等都在期盼着自己的老师早日康复归来。

　　虽然从事灯彩创作的人少之又少，但在吕协庄看来，上海灯彩大有可为。“我一点都不悲观，我的徒弟有一位21岁的姑娘，努力勤奋，传承班还有那么多优秀的学员在坚持创作。他们的想法都很新，在不断地创作中改变思路，拥有个人独特的风格。我一直和他们说，不要做下一个吕协庄，你们就要去做真正的自己。”