评弹名家赵开生

　　近日，苏浙沪评弹界纷纷组织各类展演庆祝活动，喜贺评弹名家赵开生弦索生涯一花甲。

　　赵开生14岁师从周云瑞，翌年即与饶一尘拼档说唱《珍珠塔》《秦香莲》等书目，后与石文磊拼档演出根据同名小说改编的弹词《青春之歌》。1960年加入上海市人民评弹团。他为毛泽东诗词所谱曲的《蝶恋花·答李淑一》唱响了祖国大江南北，有力推动了传统弹词音乐的创新和评弹艺术的推广。昨天，老艺术家还专程赶往奉贤，为苏浙沪青年评弹演员进修班学员传授《珍珠塔》。回首往事，老艺术家难忘师恩，难忘陈云老首长，也难忘一直呵护帮助他的老同志、老搭档。

　　不做红客做名家

　　赵开生说：“和恩师周云瑞在一起，实在想不起来什么时候得过表扬，吃批评倒是家常便饭。”

　　15岁那年，在郭彬卿建议下，一位女记者写了篇吹捧赵开生的文章，称他“小小琵琶精，一对黄眼睛”。年轻的赵开生拿到这张报纸开心得不得了，马上拿去给先生看，但先生很生气，一个电话打给郭彬卿，说小孩还没上台，青龙白虎还不知道，这是欺骗听众，对小孩也没好处。赵开生和饶一尘初拼双档，虽是无名小卒，但很得观众喜爱，常常这家唱完到下家，后面自行车和三轮车跟了一大批，于是赵开生有点头轻脚摇了。一次先生叫吃饭，他开口就说：“现在该我请吃饭了。”先生额上的筋暴了起来，脸一板说：“你大响档了，客满了，是不是？”

　　1961年，赵开生和石文磊到北京说《青春之歌》，各大报纷纷载文介绍。坐火车离京时，先生在车上就说：“你和杨沫两人的访谈，上海马上有照片和文章出来，你有这么大影响吗？因为这是党的评弹事业，你说的是新书，才给鼓励。你现在是小孩子穿大衣服，外面看看挺神气，剥开来芯子是一点点，所以千万不要轻飘飘。”

　　赵开生动情地回忆说：“先生就像父亲一样关怀我，对我严格要求。当时我家中拮据，先生倒贴钱给我买衣服，还给零花钱，要我多看戏，看电影，吸收姐妹艺术为评弹服务。我在摸索评弹艺术时先生已不在了，就像在走黑弄堂一样，缺少了可以求教商量的严师，心里特别难过。先生一辈子不图虚名，晚年患癌症，不能起床，但还心系评弹。他跟我说了很多话，包括《蝶恋花》不是靡靡之音，包括怎样发明电琵琶，怎样把话筒放在人身上，在田间唱的时候怎样让大家听得更清楚。先生经常对我说：‘我不希望你做个红客，我希望你做个名家。红艺人容易做，尤其是现在媒体比较发达，电视上经常露面，大家一捧，报纸上一出来，照片放得大一点，曝光率高一点就可以，但没有真才实学的东西成不了大家、名家。’这对我是一生的警示。”

　　首长鼓励说新书

　　回忆起陈云老首长生前对评弹的重视，对他的鼓励教导，赵开生的喉咙哽咽，眼眶也湿了。

　　他说，老首长是欢喜听书的。解放前有同志通知陈云说，国民党要抓你，快点跑，他还要靠在墙边听完书后再动身。这是陈云亲口说的。因为他实在欢喜听书，所以评弹界都亲切地叫老首长为“老听客”。老首长鼓励说新书，对青年人特别爱护。他有一句名言：“你们唱新书目，有三分成绩我就鼓掌。”60年代初，赵开生的处女作《蝶恋花》就是经陈云首肯介绍给周恩来总理的。

　　为了《青春之歌》，老首长可没少花力气。他在北京组织座谈会，要赵开生查阅30年代的历史，连当时物价是两个大洋买一袋洋面，都在信上告诉赵开生。他还带赵开生看四合院，访原作者杨沫，还要赵开生访问搞过学运的齐燕铭、徐平羽，并让国务院写证明信，允许他在任何保密单位都可以翻阅资料。对赵开生演的卢嘉川，老首长批评角色一出场就板着脸，官职不大、架子不小。这使赵开生懂得了要从生活出发塑造人物。有一次演“书店受辱”，赵开生是这样说的：由于林道静的漂亮引来了一些不正经的顾客，内中两人一个专买《红楼梦》，一个专买《康熙字典》，并互称为红兄康兄。老首长听后称赞：“这一段加得好，评弹是要注意趣味性，要区别电影、小说，他们没有的你们要有，这样才能超过他们。”

　　国庆35周年，评弹团赴京演出，赵开生在中南海又见到了老首长。老首长问起苏州评校的情况，关心《三国志》有没人说，还送给赵开生一本亲笔签名的《陈云同志关于评弹的谈话和通信》及两张手书条幅，一幅是鲁迅名言“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”，另一幅是郑板桥的“删繁就简三秋树，领异标新二月花”。年过八旬、日理万机的老首长对评弹事业这样关心，对民族文化这样操劳，又一次激动着赵开生的心，激励他为评弹振兴多做实事。

　　难忘创作《蝶恋花》

　　提起《蝶恋花》的创作，赵开生更有说不完的话。那时整个社会热火朝天搞技术革新，评弹界也要革新，怎么革呢？蒋月泉和朱慧珍两位老师想出了4度的变化，男女声可以对唱，这样可以不换乐器。这是唱腔上的改革。年轻人怎么办呢？大家你一言我一句讨论起来，赵开生就说他来唱《蝶恋花》吧，大家说好，但一试下来就抓瞎了———评弹的曲调一样样唱过来，从慢腔唱到快腔，从大嗓唱到小嗓，都配不上。

　　学《在延安文艺座谈会上的讲话》使赵开生得到了启发。毛主席说，没有批判全部接受是最没有出息的文艺工作者。于是赵开生就到处去请教，对诗有了新的体会后先试着朗诵，觉得有味道了再配腔。赵开生说，当时他还不懂简谱，也不会记谱，是靠一遍遍拍熟唱熟的。他把原有的流派唱腔都打碎了，第一句开始是蒋调的基础和丽调的唱法，到“直上重霄九”，慢腔不行了，就用沈调和薛调加快节奏。吴刚是劳动人民，就拿厚实点的陈调来唱。“寂寞嫦娥舒广袖”俞调不行，祁调也不行，就从歌曲“崖畔上菜花崖上红”中借用。唱大跳8度的“舒广袖”时，原先并没有“啊”，听了李劫夫老师《蝶恋花》后就采用了。最后两句诗是高潮，评弹曲调激情不够，就用上了京剧的倒板唱法。

　　《蝶恋花》面世后很受欢迎，还走进了音乐厅，由交响乐伴奏，合唱团伴唱，赵开生记得，他看完后回家一晚都没睡着，心情非常激动。那时，领唱的余红仙只有18岁，后面是200人伴唱，恢弘的气势撼人心魄。

　　情有独钟《珍珠塔》

　　赵开生说，《珍珠塔》是他情有独钟的一部长篇，也是说得最多的一部书。近200年来不少名家响档都说过这部书，如何在继承传统的基础上有所创新，赵开生进行了很多探索。

　　赵开生首先理顺了人物性格发展的合理脉络，再打破行当限制，让角色塑造立体化。他向师傅学了很多，最关键的一点就是唱的方面不能僵化：“如沈调薛调是范本，但沈调薛调还有发展，发展成琴调，发展成先生周云瑞的腔，发展成尤惠秋的腔，发展成小飞调。”赵开生表示，所有唱《珍珠塔》的老前辈都有自己的革新之处，所以自己不能坐着不动，啃老祖宗的骨头，而要添砖加瓦，继续扩大《珍珠塔》的影响。

　　赵开生非常感谢一直呵护帮助他的老同志如徐丽仙、朱雪琴、杨振言、吴宗锡等。他说：“我在台上说书的亲切感，是姚荫梅老师教我的。他听我的书，说小赵啊，你稍微灵活点，不要把听客推在门外去，你上台不要当它是书场，要当它是客厅。下面坐的不是听客，都是和你要好的朋友，今天是来谈家常。他提醒了我，一上台人就要在书里，书才会在听众心里。语言呢，我学蒋月泉老师，他用词很讲究。我向杨振雄老师学习，他在台上表演角色顶真，杨贵妃就是杨贵妃，唐明皇就是唐明皇，扮什么像什么。只要留一份心，在每位老师身上都可以受益匪浅。”