在中国不少地方，我们都可以看见这样的雕塑——不锈钢材料制作的庞然大物，或彩带飘飘、或顶部镶嵌一个代表“明珠”、或为寓意“向上发展”使造型直插云霄，千篇一律，与城市环境格格不入。本来，城市雕塑就像城市的璀璨明眸，最能体现城市的风采和韵味；但缺乏创意的平庸作品，只会“污染”了城市的面庞。如上海市的规划部门最近对该市1034座城市雕塑进行“普查”，结果却发现80%的作品都水平平庸，这与上海国际大都市形象实在不相称。

　　80%——这个数据令人惊诧，但其实也在意料之中。因为中国城市雕塑真正繁荣始于20世纪80年代初，先是付之阙如，后来又泛滥成灾。虽然涌现了诸如珠海的《采珠女》、兰州的《黄河母亲》、深圳的《孺子牛》、大理的《五朵金花》等极富感染力的城雕佳作；但大部分都很平庸乃至低劣，就像著名美术家韩美林所说的“不是流于形式化，就是缺乏艺术性”。导致它们出现的原因是复杂的，笔者认为可归纳为以下几点。

　　一是因为中国的城市雕塑起步晚，爆发式的发展，缺乏文化上的准备，违背客观规律地“一窝蜂”，必然要出问题。二是在很多地方“一把手意志”和“甲方意志”在作祟。虽然雕塑属于城市规划的范畴，但常常是由部分有决定权的官员来拍板，很少听取专家和市民的意见。与此同时，兴建城市雕塑如今已成了众多房地产开发商、企业主等追求的“时尚”，自恃是出资金的“甲方”，外行指挥内行，让雕塑家却成了被动执行的“工匠”。三是现在“形象工程”、“献礼工程”太多，为了赶进度，往往粗制滥造，一夜就能树起一座城标；而城市雕塑是艺术品，所谓“十年磨一剑”，是需要时间精雕细琢的。此外，雕塑应该是由经过专业培训的艺术家来设计，而我国雕塑专业人才数量有限，全国具有城雕设计资格证书的不过700余人；这就使得一些非专业人员也趁浑水摸鱼。如在北京地区1982年至1992年建设的222座城市雕塑中，27.5%被专家认定为“雕塑垃圾”，其中有40座是石匠制作的，9座是非雕塑人员制作的。

　　城市雕塑是一个城市的脸面，应该宁缺毋滥；它是“石头的史诗”，记录着城市的历史，能高度概括当地的精神、文化、风俗、传说；从某种意义上说，它还是一种强制性的艺术存在，长久地伫立在城市的公共空间内，公众看也得看，不看也得看。所以不管从哪个方面说，我们都应该注重城市雕塑的建设。

　　这就要求决策者遵守《城市雕塑建设管理办法》等相关法律法规，总体规划、公开招标、有序建设、严格把关以外，还应充分尊重艺术家的设计。因为城市雕塑是一项艺术创作，有自己独特的规律；但它又属于公共艺术，艺术家要坚守自己的职业道德，不能完全表现个人意志或屈从于领导意志。同时，城市的每一个空间、每一块绿地都是属于市民的，不是哪一个人的自留地，每一项重大雕塑设计方案都应该实行市民参与制度，把市民的评选意见作为一个重要评估依据。

　　城市雕塑作为一种凝固的艺术，它所传递的时代信息，比文字、图画等更直接明白、覆水难收；因此我们要眼光长远，打造精品，拒绝平庸。